I'd Love to Change the World
"I'd Love to Change the World" av Ten Years After är en låt som handlar om att önska förändring och att skapa en bättre värld. Låten har en blandning av rock och blues och kännetecknas av dess distinkta gitarrspel och kraftfulla sång. Den har en stark och inspirerande känsla som förmedlar ett budskap om hopp och förändring. Låten blev en stor framgång när den släpptes och har sedan dess blivit en klassiker inom rockmusiken. Med dess tidlösa tema och energiska komposition fortsätter "I'd Love to Change the World" att inspirera lyssnare över hela världen.
I'd Love to Change the World - 2004 Remaster
"I'd Love to Change the World - 2004 Remaster" av Ten Years After är en ikonisk låt som släpptes år 1971 och har blivit en tidlös klassiker. Låten kännetecknas av dess kraftfulla text som utforskar temat om att vilja förändra världen till det bättre. Den har en unik sammansättning av rock och blues element som skapar en dynamisk ljudbild. Den 2004 Remasterade versionen av låten ger en ny dimension till Ten Years After's originallåt med förbättrad ljudkvalitet och tydligare instrumentering. Gitarrsolot och trummorna framträder starkare i denna version, vilket ger en fördjupad upplevelse för lyssnaren. "I'd Love to Change the World - 2004 Remaster" är en låt som fortsätter att vara relevant och inspirerande även idag, och Ten Years After's tolkning av samhällets behov av förändring är tidlös. Med dess starka budskap och energifyllda toner har denna låt cementerat sitt rykte som en av rockhistoriens mest minnesvärda låtar.
Love Like A Man
"Love Like A Man" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten släpptes 1970 och blev en av gruppens största hits. Temat i låten handlar om kärlek och relationer. Låten är känd för sitt distinkta gitarrspel av Alvin Lee, som också är bandets sångare. Kompositionen är uppbyggd av en kraftfull gitarriff och en energisk rytmsektion. Alvin Lee visar upp sitt imponerande gitarrspel genom hela låten. "Love Like A Man" blev en framgångsrik singel och nådde höga placeringar på musiklistor runt om i världen. Låten är en klassiker inom rockmusiken och har fortsatt att vara populär bland fans av Ten Years After. Med sitt energiska sound och virtuosa gitarrspel fortsätter låten att imponera lyssnare än idag.
I'm going home
"I'm Going Home" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en live-inspelning från bandets album "Undead" som släpptes 1968. Temat i låten handlar om längtan efter att komma hem och känslan av frihet som kommer med att återvända till sin trygga plats. Låten är känd för dess energifyllda gitarrsolon av Alvin Lee och den kraftfulla sången av sångaren och gitarristen. Kompositionen är uppbyggd kring en bluesrock-stil med snabba tempoändringar och improviserade delar som visar upp bandets skicklighet och musikaliska talang. "I'm Going Home" blev en av Ten Years After's mest populära låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med dess energi och passionerade framförande har låten fortsatt att vara en favorit bland fans och musikkritiker över hela världen.
I Woke Up This Morning
"I Woke Up This Morning" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After från deras album "Ssssh" som släpptes 1969. Låtens tema kretsar kring en person som vaknar upp på morgonen och reflekterar över sitt liv och de utmaningar denne står inför. Kompositionen av låten är en blandning av blues och rock med en kraftfull gitarrsolo av bandets frontman Alvin Lee. Låten är energisk och drivande med en tydlig bluesinfluens i sången och instrumenteringen. En intressant fakta om låten är att den blev en av Ten Years Afters mest kända låtar och spelades ofta live under deras konserter. Den har även blivit en klassiker inom bluesrock-genren och har inspirerat många andra musiker genom åren.
Good Morning Little Schoolgirl
"Good Morning Little Schoolgirl" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en blueslåt som handlar om en ung man som är förälskad i en skolflicka. Den har en traditionell bluesstruktur med en mix av gitarrsolon och sång. Låten är känd för sin energi och kraftfulla gitarrspel av bandets frontman Alvin Lee. Den släpptes på albumet "Ten Years After" år 1967 och har blivit en av bandets mest kända låtar. Med sin bluesiga känsla och dynamiska framförande har låten blivit en klassiker inom rockmusiken.
Choo Choo Mama
"Choo Choo Mama" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en del av deras album "Rock & Roll Music to the World" som släpptes 1972. Temat för låten handlar om en man som beskriver sin partner som en "Choo Choo Mama", en kvinna som får hans hjärta att slå snabbare och känslorna att explodera som ett ånglok på väg. Kompositionen av låten är drivande och energisk med starka gitarriff och en rytm som påminner om ett tåg i full fart. Gitarristen och sångaren Alvin Lee visar upp sitt virtuosa gitarrspel i låten och levererar en minnesvärd solospel. "Choo Choo Mama" är en av Ten Years After's mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans av bandet och bluesrock-genren. Låten har en tidlös känsla och fortsätter att vara en klassiker inom rockmusiken.
Me And My Baby
"Me And My Baby" är en låt av Ten Years After som släpptes på deras album "Ssssh" år 1969. Låten är en bluesrock låt med en skön groove och en energisk känsla. Texten handlar om en man som är förälskad i sin partner och beskriver deras kärlek på ett passionerat sätt. Den drivande gitarrsolo och den kraftfulla sången ger låten en intensiv atmosfär som får lyssnaren att vilja dansa. "Me And My Baby" är en av Ten Years Afters mest populära låtar och har blivit en klassiker inom bluesrock-genren.
One of These Days
"One of These Days" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten släpptes 1969 på albumet "Ssssh" och är en av gruppens mest kända låtar. Temat i låten handlar om längtan och hopp om en bättre framtid. Kompositionen av låten kännetecknas av dess bluesiga gitarriff och kraftfulla sång av sångaren Alvin Lee. Låten inleds med en långsam och melankolisk gitarrintro som sedan övergår i en energifylld och intensiv gitarrsolo. En noterbar faktum om "One of These Days" är att den har influerat många senare rockband och gitarrister, och betraktas som en av de mest ikoniska låtarna inom bluesrock-genren. Låten har även inkluderats i flera musiklistor och samlingar genom åren.
50,000 Miles Beneath My Brain
"50,000 Miles Beneath My Brain" är en låt av Ten Years After från deras album Cricklewood Green från 1970. Låten är en bluesrock låt som kännetecknas av dess kraftfulla gitarrspel av Alvin Lee. Texten handlar om en person som reflekterar över sina inre tankar och känslor som om de vore djupt nere i deras hjärna. Låten har en tung och hypnotiserande känsla som förstärks av bandets energiska framförande. Med dess starka gitarriff och intensiva sång är "50,000 Miles Beneath My Brain" en av Ten Years Afters mest kända låtar och visar upp deras skickliga musiker.
Hear Me Calling
"Hear Me Calling" är en låt av Ten Years After som släpptes 1969 på deras album "Ssssh". Låten är en bluesrocklåt som handlar om längtan efter kärlek och att bli hörd. Den är skriven av bandets sångare och gitarrist Alvin Lee. Låten öppnar med en rå bluesig gitarriff och Alvin Lees karakteristiska sångstil. Instrumenteringen är intensiv med en driven trumrytm och en skrikande gitarrsolo i mitten av låten. "Hear Me Calling" är känd för sitt energiska sound och Alvin Lees virtuosa gitarrspel. Låten blev en populär hit för Ten Years After och är fortfarande en favorit bland fans av bluesrockmusik. Med sin starka melodi och kraftfulla framförande har "Hear Me Calling" blivit en klassiker inom genren och visar bandets talang som musiker och låtskrivare.
Baby Won't You Let Me Rock 'N' Roll You
"Baby Won't You Let Me Rock 'N' Roll You" är en låt av det brittiska bandet Ten Years After. Låten släpptes år 1972 och är en del av deras album "Rock & Roll Music to the World". Låtens tema handlar om en person som vill få sin partner att släppa loss och dansa till rockmusik. Texten är energisk och uppmanar lyssnaren att släppa loss och njuta av musiken. Kompositionen av låten är dynamisk med en stark rock'n'roll-känsla. Gitarrslingorna och trummorna ger låten en livlig och energisk känsla som får lyssnaren att vilja dansa. Sångaren Alvin Lee's karakteristiska röst ger låten en speciell klang och gör den minnesvärd. "Baby Won't You Let Me Rock 'N' Roll You" är en av Ten Years After's mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusikgenren. Låten har fortsatt att vara populär bland både gamla och nya fans tack vare dess energi och innehåll.
Stoned Woman
"Stoned Woman" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en del av deras album "Cricklewood Green" som släpptes 1970. Temat för låten handlar om en kvinna som är stenad och försöker hitta sin väg genom livet. Kompositionen av låten är kraftfull och energisk med en tydlig bluesrock-stil. Gitarrsolot av Alvin Lee är särskilt framträdande och visar upp bandets skicklighet som musiker. Låtens tempo är snabbt och drivande, vilket ger den en intensiv känsla. En intressant faktum om "Stoned Woman" är att den ofta användes som en av Ten Years After's signaturlåtar under deras liveframträdanden. Den blev också en populär låt bland deras fans och betraktas som en klassiker inom rockmusiken.
Help Me
"Help Me" av Ten Years After är en rocklåt som släpptes 1971 på deras album "A Space in Time". Låten handlar om en person som ber om hjälp och stöd för att övervinna sina känslor av ensamhet och förtvivlan. Kompositionen av låten är energisk och intensiv med en häftig gitarrsolo av Alvin Lee. Texten är gripande och känslomässig och uttrycker en stark längtan efter att bli räddad. "Help Me" är en av bandets mest kända låtar och visar upp deras skicklighet som musiker och låtskrivare.
Working on the road
"Working on the road" är en låt av Ten Years After och är en del av deras album "A Space in Time" som släpptes 1971. Låten handlar om livet på vägen som turnerande musiker och de utmaningar och glädjeämnen som följer med det. Kompositionen av låten är energisk och intensiv med en blandning av bluesrock och hårdrock. Gitarrslingorna och trummorna ger låten en drivande känsla som gör att lyssnaren känner sig som att vara på väg mot nya äventyr. En intressant faktor är att "Working on the road" visar upp Ten Years Afters skicklighet som musiker och deras förmåga att skapa en kraftfull och dynamisk låt som fångar lyssnarens uppmärksamhet. Med sina starka texter och melodiska gitarrsolon har låten blivit en favorit bland fans av bluesrock och hårdrock.
I Don't Know That You Don't Know My Name - 2017 Remaster
"I Don't Know That You Don't Know My Name - 2017 Remaster" är en låt av Ten Years After som släpptes ursprungligen 1971. Låten är en bluesig rocklåt som kretsar kring känslor av alienation och missförstånd. Den remastrade versionen från 2017 förbättrar ljudkvaliteten och ger en fräschare upplevelse av låten. Kompositionen är intensiv och driven, med Alvin Lees karakteristiska gitarrspel som leder melodin. Texten reflekterar en känsla av utanförskap och förvirring över att inte bli igenkänd eller uppskattad av andra. "I Don't Know That You Don't Know My Name - 2017 Remaster" är en ikonisk låt från Ten Years After som fortsätter att vara populär bland fans av bluesrock.
I Want To Know
"I Want To Know" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en bluesrockballad som handlar om en längtan efter svar och kunskap. Med sin karaktäristiska gitarrsolo och kraftfulla sångtexter fångar låten lyssnarens uppmärksamhet direkt. Kompositionen av låten är enkel men effektiv, med en uppbyggnad som leder lyssnaren genom en känslomässig resa. Gitarriffet är fängslande och ger låten dess signaturljud. Sångaren Alvin Lee levererar en passionerad sånginsats som förstärker låtens budskap och ger den en stark närvaro. "I Want To Know" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har varit en favorit bland fansen sedan den släpptes. Med dess tidlösa tema och enastående musikaliska utförande fortsätter låten att vara en klassiker inom bluesrockgenren.
Spoonful
"Spoonful" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en cover av bluesartisten Willie Dixons låt med samma namn. Den släpptes på deras album "Ssssh" år 1969. Låtens tema är om begäret efter kärlek och hur det kan vara som en ljuvlig sked av honung. Den har en intensiv och energisk bluesrockstil med virtuos gitarrspel av Alvin Lee. Låten inleds med en kraftfull gitarriff som genomsyrar hela låten. Alvin Lees sång står i fokus med en kraftfull och passionerad röst. "Spoonful" är känd för sitt långa och improviserade gitarrsolo mitt i låten där Alvin Lee visar upp sitt tekniska skick. Låtens tempo och energi gör den till en klassiker inom bluesrockgenren. Ten Years Afters tolkning av "Spoonful" har blivit en av deras mest populära låtar och har blivit hyllad av kritiker och fans över hela världen. Med sin kraftfulla energi och virtuosa gitarrspel har låten blivit en ikon inom bluesrockmusiken.
Let the Sky Fall - 2004 Remaster
"Let the Sky Fall - 2004 Remaster" av Ten Years After är en spännande låt som bär på en kraftfull mix av blues och rock. Låten är känt för dess starka gitarrspel och energifyllda sång. Texten handlar om att känna sig fri och leva i nuet, med en känsla av äventyr och upptäckt. Kompositionen i låten är dynamisk och uppbyggd på en stark basgång och drivande trummor. Gitarrsolot i låten är enastående och visar upp bandets skickliga musiker. "Let the Sky Fall - 2004 Remaster" är en tidlös låt som fortsätter att vara populär bland fans av bluesrockmusik.
Let the Sky Fall
"Låt himlen falla" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en energifylld rocklåt som är känd för dess tunga gitarriff och kraftfulla sång. Texten handlar om att släppa loss och leva i nuet, med en känsla av frihet och uppror. Kompositionen av låten är dynamisk och intensiv, med en stark rytmsektion och virtuosa gitarrsolon. Bandets frontman Alvin Lee visar upp sitt imponerande gitarrspel i låten, vilket har gjort den till en favorit bland fansen. "Låt himlen falla" är ett av Ten Years Afters mest kända spår och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med dess kraftfulla sound och medryckande refräng har låten fortsatt att imponera och inspirera lyssnare över hela världen.
Once There Was a Time
"Once There Was a Time" är en låt av det brittiska bandet Ten Years After. Låten släpptes 1971 och är en del av deras album "A Space in Time". Temat i låten handlar om att reflektera över en tidigare era som nu är förbi. Kompositionen av låten är en blandning av bluesrock och progressiv rock, med tunga gitarriff och en kraftfull sång av bandets frontman Alvin Lee. Låten innehåller också en lång gitarrsolo som visar upp Lees virtuositet som gitarrist. "Once There Was a Time" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen. Den har också fått positiva recensioner från musikkritiker för dess energi och kreativitet. Låten är ett bra exempel på bandets unika sound och deras förmåga att blanda olika musikaliska stilar.
I'm Coming On
"I'm Coming On" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten släpptes år 1971 och är känd för sitt kraftfulla bluesrock-sound. Texten handlar om en person som är på väg att ge sig ut på äventyr och känna friheten. Låten inleds med en intensiv gitarriff och en energisk sång av bandets frontman. Den har ett snabbt tempo och en drivande rytm som får lyssnaren att vilja röra sig. Gitarrsolot i låten är också mycket framträdande och visar upp bandets skickliga musiker. "I'm Coming On" är en typisk låt från Ten Years After som visar upp deras bluesrock-influenser och deras förmåga att skapa en energisk och medryckande låt. Den har blivit en av deras mest populära låtar och har spelats live på många av deras konserter.
Here They Come
"Here They Come" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en del av deras album från 1971, A Space in Time. Den har en energisk och rå rockkänsla med en kraftfull gitarrsolo av Alvin Lee. Låtens tema handlar om att möta utmaningar och motgångar med mod och beslutsamhet. Kompositionen av låten är stark och intensiv med en tydlig basgång och trumrytm. "Here They Come" är en av bandets mest kända låtar och visar upp deras skicklighet och passion för musik.
Over the Hill
"Over the Hill" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten, som släpptes 1971, handlar om att känna sig övergiven och ensam när man når en hög ålder. Kompositionen av låten är fylld med kraftfulla gitarriff och en energisk sång av bandets frontman. Texten är gripande och reflekterande över livets utmaningar och svårigheter. "Over the Hill" är en av bandets mest känslosamma låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess ärliga och råa känsla. Med sin starka melodi och gripande text har låten blivit en klassiker inom rockmusiken och cementerat Ten Years After som ett av de mest inflytelserika banden inom genren.
The Stomp
"The Stomp" är en låt av Ten Years After som släpptes år 1969 på deras album "Ssssh". Låten är känd för sitt energiska och rytmiska sound som består av en blandning av rock och blues. Den inleds med en kraftfull gitarriff och drivs sedan framåt av en pulserande bas och trummor. Sången är intensiv och fylld med känsla, vilket ger låten en stark närvaro. Kompositionen av "The Stomp" är välstrukturerad med tydliga vers- och refrängdelar. Gitarrsolona är imponerande och visar upp bandets skicklighet och musikaliska talang. Låtens text handlar om att ha en bra tid och dansa bort sina bekymmer, vilket gör den till en perfekt låt att lyssna på när man vill koppla av och ha kul. "The Stomp" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans över hela världen. Dess energi och livfulla sound har gjort den till en klassiker inom rockmusiken och visar bandets förmåga att skapa tidlös musik som fortfarande uppskattas idag.
Don't Want You Woman
"Don't Want You Woman" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en bluesrocklåt som handlar om en man som inte längre vill ha sin kvinna och inte längre vill ha henne i sitt liv. Låten har en kraftfull gitarrsolo och en energisk rytmsektion. Den innehåller även sångaren Alvin Lees karaktäristiska råa röst. Låten är en av bandets mest kända låtar och har blivit en klassiker inom bluesrockgenren. Den är känd för sitt intensiva sound och starka känslor som den förmedlar till lyssnaren. "Don't Want You Woman" är en perfekt låt för de som gillar bluesrock och hård rockmusik.
Hard Monkeys
"Hard Monkeys" är en låt av bandet Ten Years After. Låten har en hård rockig känsla med en kraftfull gitarr och energisk sång. Texten handlar om frustration och ilska mot samhällets normer och förväntningar. Kompositionen är uppbyggd av en intensivt riffande gitarr, drivande trummor och en stark basgång. Låten innehåller också ett explosivt gitarrsolo som visar upp bandets tekniska skicklighet. "Hard Monkeys" är känt för sin energi och aggressiva ton och är en favorit bland fans av hårdrocksmusik.
Two Time Mama
"Two Time Mama" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en del av deras album "Cricklewood Green" som släpptes 1970. Temat för låten handlar om en kvinna som har två män i sitt liv och hur hon balanserar sitt förhållande med båda. Kompositionen av låten är typisk för bandet med dess bluesrock-stil och en intensiv gitarrsolo av bandets frontman Alvin Lee. Låten innehåller också en stark basgång och en energisk trummel som driver låten framåt. "Two Time Mama" blev en populär låt för Ten Years After och spelades ofta live under deras konserter. Den har också blivit en av deras mest kända låtar och har blivit hyllad av både fans och kritiker för dess energi och musikaliska skicklighet.
I'm Going Home - Live At Woodstock
"I'm Going Home - Live At Woodstock" av Ten Years After är en energisk och kraftfull låt som framfördes live på legendariska Woodstock-festivalen 1969. Låten har en tydlig rock'n'roll-känsla och innehåller en rad imponerande gitarrsolo av Alvin Lee. Låtens tema handlar om en längtan att återvända hem och längtan efter frihet. Den snabba tempot och de intensiva gitarriffen ger låten en rå och passionerad känsla som verkligen fångar lyssnarens uppmärksamhet. Alvin Lees virtuosa gitarrspel är definitivt en av låtens höjdpunkter och har gjort den till en av Ten Years Afters mest kända låtar. Låten är inte bara en showcase för Lees talang, utan också en hyllning till bandets liveförmåga och energi. "I'm Going Home - Live At Woodstock" är en tidlös rockklassiker som fortsätter att imponera och inspirera lyssnare över hela världen med sitt kraftfulla sound och passionerade framförande.
Feel It For Me
"Feel It For Me" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är känd för sin hypnotiska riff och kraftfulla sång. Texten handlar om kärlek och längtan efter att någon annan ska förstå ens känslor. Låten har en spännande komposition med en uppbyggnad av gitarrsolon och en energisk rytmsektion. "Feel It For Me" är en av bandets mest populära låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
If You Should Love Me
"If You Should Love Me" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten släpptes 1971 och är en del av deras album "A Space in Time". Temat för låten handlar om kärlek och förhoppningar om att bli älskad tillbaka av någon man bryr sig om. Kompositionen av låten är en blandning av bluesrock och hårdrock, med en distinkt gitarrsolo av bandets frontman Alvin Lee. Låten är känd för sitt kraftfulla sound och emotionella sång av sångaren och basisten Leo Lyons. "If You Should Love Me" är en av Ten Years After's mest älskade låtar och är en klassiker inom rockmusiken.
Adventures Of A Young Organ
"Adventures Of A Young Organ" är en låt av det engelska rockbandet Ten Years After. Låten är känd för sitt komplexa orgelspel och energiska gitarriff. Temat för låten är en ung organs äventyr i musikens värld, med en kreativ och livlig känsla. Kompositionen av låten är mycket dynamisk och inkluderar snabba tempoändringar och improvisationer. Orgelspelet är i centrum och skapar en fängslande och hypnotiserande atmosfär som tar lyssnaren på en resa genom olika musikaliska landskap. "Adventures Of A Young Organ" är en av Ten Years Afters mest framträdande låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess tekniska skicklighet och kreativa utforskande av olika musikstilar. Låten visar bandets unika förmåga att blanda blues, rock och jazz till en spännande och unik ljudbild.
I've Been There Too
"I've Been There Too" är en låt av det brittiska bandet Ten Years After. Låten är en del av deras album "Rock & Roll Music to the World" som släpptes 1972. Temat i låten handlar om att ha varit igenom svåra tider och utmaningar, men ändå hålla hoppet uppe och kämpa vidare. Låten har en bluesrock-känsla med en tydlig gitarrsolo av bandets gitarrist Alvin Lee. Den inleds med en lugnare intro som sedan byggs upp till en mer intensiv och energifylld refräng. Texten är känslosam och personlig, och framförs med mycket känsla av bandets sångare och frontman, Alvin Lee. "I've Been There Too" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen. Den visar bandets förmåga att kombinera starka texter med skickligt gitarrspel och en medryckande melodi. Låten är en klassiker inom bluesrock-genren och har fortsatt att vara populär bland lyssnare över hela världen.
Bad Scene
"Bad Scene" av Ten Years After är en låt som ingår i deras album "A Space in Time" från 1971. Låten har en tydlig bluesrock-stil med kraftfulla gitarriff och energisk sång. Texten handlar om en svår situation eller en dålig situation som personen i låten upplever. Låten har en intensiv känsla och är känt för sitt fängslande sound. "Bad Scene" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en klassiker inom bluesrock-genren.
Uncle Jam
"Uncle Jam" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är känd för sin kraftfulla gitarrsolo och energiska bluesrock-stil. Den har en tydlig bluesinfluens och texten handlar om en man som kämpar för att hitta sin plats i världen. Låten har en distinkt komposition med en uppbyggnad av gitarriff och trummor som skapar en spännande atmosfär. "Uncle Jam" är en av bandets mest populära låtar och har blivit ett signaturspår för Ten Years After.
Going To Try
"Going To Try" av Ten Years After är en låt som handlar om att ta chansen och prova på något nytt. Låten har en energisk komposition med starka gitarriff och en rytmisk baslinje. Sångaren Alvin Lee ger en passionerad och kraftfull sånginsats som förstärker låtens budskap om att våga ta risker och följa sina drömmar. "Going To Try" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en klassiker inom bluesrockgenren. Med sin starka melodiska struktur och medryckande refräng har låten blivit en favorit bland fansen och ett bevis på bandets musikaliska talang.
Love Until I Die
"Love Until I Die" är en låt av det brittiska bluesrockbandet Ten Years After. Låten släpptes 1971 som en del av albumet "A Space in Time". Temat för låten handlar om kärlek och att vara villig att kämpa för den ända tills döden. Kompositionen av låten är kraftfull och energisk, med en imponerande gitarrsolo av bandets ledare, Alvin Lee. Rytmen och melodin i låten är fängslande och fångar lyssnarens uppmärksamhet från början till slut. "Love Until I Die" är en av bandets mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen. Den visar upp bandets talang och förmåga att skapa musik som berör och inspirerar lyssnare. Med sin starka text och imponerande musikaliska arrangemang har låten blivit en klassiker inom bluesrockgenren.
Hard Monkeys - 2004 Remaster
"Hard Monkeys - 2004 Remaster" av Ten Years After är en klassisk rocklåt som fångar bandets energi och talang. Låten har en intensiv känsla och en drivande rytm som verkligen får lyssnaren att känna sig uppspelt. Gitarrsolot är imponerande och visar upp bandets skicklighet och passion för musik. Texten handlar om att kämpa mot livets utmaningar och att inte ge upp, vilket är en tema som många kan relatera till. Med den remastrade versionen från 2004 får låten en modern touch samtidigt som den behåller sitt ursprungliga sound. "Hard Monkeys - 2004 Remaster" är en tidlös låt som fortfarande imponerar och inspirerar lyssnare över hela världen.
I Can't Keep From Crying, Sometimes
"I Can't Keep From Crying, Sometimes" är en låt av Ten Years After som släpptes 1969 på deras album "Ssssh". Låten är en bluesrockballad som skildrar känslan av förtvivlan och sorg. Den innehåller en kraftfull sång av Alvin Lee och en intensiv gitarrsolo som ger låten en emotionell laddning. Kompositionen av låten är uppbyggd kring en enkel ackordprogression som ger utrymme för improvisation och utforskande av känslor. Texterna berör teman som ensamhet, förlust och smärta, vilket förstärks av den suggestiva musiken. "I Can't Keep From Crying, Sometimes" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess råa känslomässiga kraft. Den har även hyllats av kritiker för dess djupa texter och Alvin Lees virtuosa gitarrspel.
I can't keep from crying sometimes
"I Can't Keep from Crying Sometimes" är en låt av Ten Years After som släpptes 1969 på deras album "Ssssh". Låten är en bluesrockballad som handlar om känslan av sorg och smärta som är svår att undvika ibland. Den är känd för sin kraftfulla sång av Alvin Lee och den emotionella gitarrspelningen. Kompositionen av låten är uppbyggd kring en lugn intro som sedan byggs upp till en kraftfull crescendo med intensiv gitarrspelning och starka trummor. Texten reflekterar över personliga känslor av förlust och ensamhet, vilket ger låten en stark känslomässig laddning. "I Can't Keep from Crying Sometimes" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en klassiker inom bluesrockgenren. Den har hyllats för sin starka emotionella påverkan och Alvin Lees virtuosa gitarrspel. Låten har även inspirerat många andra musiker och har blivit en ikon inom rockmusiken.
Tomorrow I'll Be Out Of Town
"Tomorrow I'll Be Out Of Town" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är en del av deras album "Cricklewood Green" från 1970. Temat för låten handlar om att längta efter att lämna staden och komma ut på vägen för att utforska världen. Kompositionen av låten är en blandning av bluesrock och hårdrock med en kraftfull gitarrsolo av Alvin Lee. Låten inleds med en lugnare melodi som sedan byggs upp till en energifylld och intensiv refräng. "Tomorrow I'll Be Out Of Town" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med sin fängslande text och kraftfulla musik har den fortsatt att vara en favorit bland fansen genom åren.
Sugar the Road
"Sugar the Road" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten släpptes på deras album "Cricklewood Green" år 1970. Temat för låten handlar om resande och frihet, vilket återspeglas i dess texter. Kompositionen av låten är en mix av bluesrock och hårdrock, med en kraftfull gitarriff och energisk sång. "Sugar the Road" är en av bandets mest kända låtar och har blivit en favorit bland deras fans. En noterbar faktum om låten är dess dynamiska tempo och intensiva gitarrsolon som har gjort den till en klassiker inom rockmusiken.
I'm Going Home (Live)
"I'm Going Home (Live)" är en låt av det brittiska bluesrockbandet Ten Years After. Låten framfördes live på Woodstockfestivalen 1969 och är en av bandets mest kända låtar. Låtens tema handlar om att längta hem och längtan efter att få återvända till en plats där man känner sig trygg och hemma. Den kraftfulla gitarrsolo av Alvin Lee och den energifyllda sången skapar en intensiv och dynamisk atmosfär som verkligen fångar lyssnarens uppmärksamhet. Med en speltid på över tio minuter är "I'm Going Home (Live)" en imponerande prestation av bandet, som visar upp deras skicklighet som musiker och deras förmåga att leverera en minnesvärd liveupplevelse. Låten har blivit en ikonisk del av Ten Years Afters musikkatalog och fortsätter att vara en favorit bland fans över hela världen.
Losing The Dogs
"Losing The Dogs" är en låt av Ten Years After som är känd för sitt bluesiga sound och virtuosa gitarrspel. Låten handlar om att förlora något värdefullt och känslan av saknad som följer med det. Kompositionen av låten är uppbyggd kring en kraftfull gitarriff och en melankolisk sång som förmedlar en stark känsla av förlust. En intressant detalj om låten är att den innehåller en lång gitarrsolo där gitarristen visar upp sitt tekniska kunnande och kreativitet. "Losing The Dogs" är en av Ten Years After's mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans av bluesrock-genren.
Sweet Little Sixteen
"Sweet Little Sixteen" är en låt av Ten Years After, ett brittiskt bluesrockband. Låten handlar om en tonårig tjej som älskar att dansa och ha roligt, och texten beskriver hennes energi och livsglädje. Musikaliskt sett är låten en blandning av blues och rock med en catchy melodi och en energisk gitarrsolo. Den snabba tempot och den upplyftande känslan gör låten till en perfekt danslåt. "Sweet Little Sixteen" är en av Ten Years Afters mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
As the Sun Still Burns Away
"As the Sun Still Burns Away" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten är känd för sitt bluesrock-sound och gitarrsolon av bandets frontman Alvin Lee. Texten handlar om att kämpa mot sina inre demoner och att hitta ljus i mörkret. Kompositionen av låten är uppbyggd kring en kraftfull gitarriff och en energisk rytmsektion. Alvin Lees virtuosa gitarrspel är i fokus och ger låten dess karakteristiska sound. "As the Sun Still Burns Away" är en långsam låt som bygger upp intensitet och klimax mot slutet. En intressant faktum om låten är att den släpptes på albumet "Stonedhenge" från 1969, vilket var en av Ten Years Afters tidiga album som etablerade dem som en ledande grupp inom bluesrock-genren. Låten har sedan dess blivit en klassiker och uppskattas av fans över hela världen för sitt kraftfulla sound och emotionella texter.
I Don't Know That You Don't Know My Name
Låten "I Don't Know That You Don't Know My Name" av Ten Years After är en bluesrocklåt med en stark gitarrsolo. Låtens tema handlar om känslan av att inte bli sedd eller erkänd av andra människor. Den har en kraftfull sång och en medryckande gitarriff som skapar en intensiv atmosfär. Ten Years After är ett brittiskt rockband som bildades på 1960-talet och är kända för sina energiska liveframträdanden och bluesinfluerade musik. Låten är en av deras mest kända och har blivit en favorit bland fansen.
Circles
"Circles" av Ten Years After är en låt som handlar om känslan av att vara fast i en ond cirkel av problem och svårigheter. Låten har en bluesrock-stil och innehåller en kraftfull gitarrsolo av bandets gitarrist Alvin Lee. Texten beskriver en person som kämpar för att bryta sig loss från de negativa mönstren i sitt liv och försöker hitta en väg ut ur den destruktiva situationen. "Circles" är en av bandets mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess starka texter och energiska musik.
No Title
"No Title" är en låt av Ten Years After som släpptes 1969 på deras album "Ssssh". Låten är instrumentell och har en tydlig bluesrock-stil med en kraftfull gitarrsolo av bandets frontman Alvin Lee. Låtens tema är enkelt men kraftfullt och ger lyssnaren en känsla av frihet och energi. Kompositionen är dynamisk och full av passionerade gitarriff och en pulserande rytmsektion. "No Title" är en populär låt bland Ten Years After-fans och har blivit en av bandets signaturlåtar på deras livekonserter.
Woman Trouble
"Woman Trouble" är en låt av det brittiska rockbandet Ten Years After. Låten handlar om de problem och utmaningar som kan uppstå i relationer med kvinnor. Den har en bluesig och rockig känsla, med en stark gitarrsolo och energisk sång. Kompositionen är dynamisk och fylld med kraftfulla riff. Låten är känd för sitt energiska tempo och starka instrumentala inslag. "Woman Trouble" är en ikonisk låt inom rockmusiken och visar upp bandets talang och passion för musik.
Ten Years After