Every Breath You Take
"Every Breath You Take" är en låt av den brittiska rockgruppen The Police. Låten släpptes 1983 och blev en stor hit runt om i världen. Temat i låten handlar om en besatt kärlek och övervakning av en tidigare partner. Kompositionen av låten är enkel med en lugn melodi och en tydlig basgång. Sting, sångaren i bandet, sjunger med en intensiv känsla som förstärker låtens tema. En intressant fakta är att trots låtens lugna tempo och melodi, så är texten ganska mörk och beskrivs ofta som en "stalkersång". "Every Breath You Take" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
Roxanne
"Roxanne" är en låt av det brittiska bandet The Police, släppt år 1978. Låten är en av gruppens mest kända verk och handlar om en man som vädjar till en kvinna vid namn Roxanne att inte sälja sin kärlek till andra män. Låten har en upp-tempo rytm och en stark basgång som kännetecknar The Polices musikstil. Den inleds med en ikonisk gitarr riff som genast fångar lyssnarens uppmärksamhet. Sångaren Sting använder sin karakteristiska röst för att förmedla känslan av desperation och begär i låtens text. "Roxanne" blev en stor hit runt om i världen och cementerade The Polices plats i musikhistorien. Låten har även blivit en av bandets signaturlåtar och framförs ofta vid deras konserter. Med sin starka text och energifyllda komposition fortsätter "Roxanne" att vara en av de mest älskade låtarna inom rockmusiken.
Message in a Bottle
"Message in a Bottle" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten handlar om en ensam person som kastar en flaska med ett meddelande i havet i hopp om att någon ska hitta det och svara på det. Kompositionen av låten är en mix av reggae och rock, med Sting's karaktäristiska sång och Andy Summers gitarrspel. Låten blev en stor hit för bandet och nådde toppen av listorna runt om i världen. Ett noterbart faktum är att Sting skrev låten efter att ha blivit inspirerad av en verklig händelse där en grupp människor hittade en flaska med ett meddelande på en strand. "Message in a Bottle" är en tidlös låt som fortfarande spelas och älskas av fans över hela världen.
Every Little Thing She Does Is Magic
"Every Little Thing She Does Is Magic" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten släpptes 1981 och är känd för sin mix av pop, reggae och rock. Texten handlar om känslan av att vara förälskad och hur allt ens partner gör verkar magiskt. Låten inleds med en distinkt gitarr riff och har en catchy melodi som fångar lyssnarens uppmärksamhet. Stämningen är glad och upplyftande, vilket gör den till en populär låt att dansa till. "The Police" bestod av sångaren och basisten Sting, gitarristen Andy Summers och trummisen Stewart Copeland. Bandet var kända för sina experimentella låtar och blandning av olika musikstilar. "Every Little Thing She Does Is Magic" är en av deras mest kända låtar och har blivit en klassiker inom popmusiken.
Don't Stand So Close to Me
"Don't Stand So Close to Me" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten släpptes 1980 och är en av gruppens mest kända låtar. Temat i låten handlar om en lärare som känner sig frestad av en av sina elever, vilket skapar en spänd och komplicerad situation. Kompositionen av låten är känd för sin distinkta baslinje och trummor, skapade av basisten Sting och trummisen Stewart Copeland. Låten har en stark rytm och melodi som ger den en energisk och dansvänlig känsla. "Don't Stand So Close to Me" blev en stor hit och nådde höga placeringar på musiklistor runt om i världen. Den vann även flera priser och har blivit en ikonisk låt inom rockmusiken. Sammanfattningsvis är låten "Don't Stand So Close to Me" en fängslande och minnesvärd låt med en stark melodi och text som skapar en stark känsla av spänning och förbjuden kärlek.
Walking on the Moon
"Walking on the Moon" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten släpptes 1979 som en del av deras andra album "Reggatta de Blanc". Temat i låten fokuserar på en känsla av lätthet och frihet när man är förälskad, vilket beskrivs som att gå på månen. Låtens komposition är karaktäristisk för The Polices signaturstil med reggae-influenser och Sting's distinkta sångstil. Gitarristen Andy Summers använder en eko-effekt för att skapa en känsla av rymd och flykt i låten. Trummisen Stewart Copeland bidrar med en rytmisk och skenande beat som driver låten framåt. En annan intressant detalj är att låten var den första låten som spelades in på en synthesizer för The Police. Detta gav låten en futuristisk känsla som passar väl med dess tema av att sväva över jorden. Sammanfattningsvis är "Walking on the Moon" en ikonisk låt av The Police som kombinerar reggae, rock och syntmusik för att skapa en atmosfär av kärlek och frihet.
Can't Stand Losing You
"Can't Stand Losing You" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är en av deras mest kända låtar och släpptes som singel 1978. Temat i låten handlar om en person som inte kan hantera att förlora sin partner och känner sig desperat och ensam. Kompositionen av låten är känd för sin mix av reggae och punkrock influenser. Låten öppnar med en distinkt gitarr riff och har en energisk och up-tempo känsla genom hela låten. Sångaren Sting's karakteristiska röst ger låten en stark känsla av känslomässig intensitet. En noterbar faktum om låten är dess kontroversiella albumomslag, som visar en bild av bandets frontman Sting hängande från en rep. Detta ledde till viss kontrovers och diskussion om låtens tema och budskap. Sammanfattningsvis är "Can't Stand Losing You" en ikonisk låt av The Police som fångar bandets unika sound och Stings kraftfulla sångröst. Låten har blivit en klassiker inom rockmusiken och fortsätter att vara en favorit bland fans över hela världen.
So Lonely
"So Lonely" är en låt av det brittiska rockbandet The Police, som släpptes 1978 på deras debutalbum "Outlandos d'Amour". Låten handlar om känslan av ensamhet och isolering, med texter som reflekterar en längtan efter kärlek och samhörighet. Musikaliskt sett är låten en blandning av reggae och rock, med en distinkt baslinje och en energisk gitarrsolo. Sting's karaktäristiska röst ger låten en intensiv känsla av sorg och längtan. "So Lonely" blev en stor hit för The Police och hjälpte till att etablera dem som ett framstående band inom den internationella musikscenen. Låten är fortfarande populär idag och betraktas som en av bandets signaturlåtar.
De Do Do Do, De Da Da Da
"De Do Do Do, De Da Da Da" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten släpptes år 1980 och blev en stor hit över hela världen. Temat i låten handlar om maktlöshet och hur orden kan vara tomma och meningslösa. Den har en catchig melodi och en upptempokänsla som får lyssnaren att vilja dansa. Sting, bandets sångare och låtskrivare, sjunger om hur ord som "De Do Do Do, De Da Da Da" bara är nonsens och inte har någon verklig betydelse. Låten är känd för sitt repetitiva refräng som fastnar i huvudet och är svår att glömma. Med sin mix av reggae och rockmusik blev "De Do Do Do, De Da Da Da" en av The Polices mest populära låtar och är fortfarande en favorit bland många fans.
King of Pain
"King of Pain" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten, som släpptes 1983, är känd för sina poetiska och melankoliska texter som handlar om smärta och lidande. Kompositionen är typisk för bandets stil med en blandning av reggae, pop och rock. Sting, bandets frontman, skrev låten och sjunger om en person som kämpar med sorg och ensamhet. Texten beskriver känslan av att vara "kungen av smärta" och hur man hanterar livets svårigheter. Låten innehåller också distinkta gitarr- och trumriff som är karakteristiska för bandets sound. "King of Pain" blev en stor hit och är fortfarande en av bandets mest kända låtar. Med sin starka text och melodi har låten blivit en favorit bland fans och har blivit en ikonisk låt inom rockmusiken.
Spirits in the Material World
"Spirits in the Material World" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är med på deras album "Ghost in the Machine" från 1981. Temat i låten handlar om en kritik av det moderna samhället och dess fokus på materiella ting istället för andlighet och själslig välmående. Kompositionen av låten är uppbyggd kring ett repetitivt gitarriff och en drivande basgång. Sången sjungs av bandets frontman Sting och texten reflekterar över det tomma och ytliga livet i den materiella världen. En intressant fakta om låten är att den använde sig av elektroniska trummaskiner istället för en traditionell trummis, vilket var ovanligt för The Police vid den tiden. "Spirits in the Material World" blev en av bandets mest populära låtar och är fortfarande en favorit bland fansen.
Wrapped Around Your Finger
"Wrapped Around Your Finger" är en låt av det brittiska bandet The Police, som släpptes 1983 på deras album Synchronicity. Låten handlar om makt och manipulation i en relation, där en person har kontroll över den andra. Kompositionen av låten är starkt influerad av klassisk musik, med en tydlig användning av stråkar och piano. Sting, bandets sångare och låtskrivare, använder poetiska och symboliska texter för att skildra den komplexa dynamiken i relationen. Låten är känd för sin melankoliska atmosfär och starka känslor av förlust och övergivenhet. "Wrapped Around Your Finger" är en av The Polices mest hyllade låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
Invisible Sun
"Invisible Sun" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten släpptes år 1981 och finns med på albumet "Ghost in the Machine". Temat i låten är mörk och dystopisk, där texten utforskar känslan av hopplöshet och längtan efter ljus och hopp. Kompositionen av låten är atmosfärisk och melankolisk, med en intensiv basgång och en suggestiv gitarrslinga som skapar en kuslig stämning. Sången framförs med passionerade och känslomässiga röster av sångaren Sting. En intressant faktum om låten är att dess titel refererar till begreppet "invisible sun", som symboliserar hopp och tröst i svåra tider. Trots den mörka och dystopiska känslan i låten, finns det en underliggande optimism och längtan efter ljus. "Invisible Sun" är en gripande och tankeväckande låt som har blivit en av The Polices mest ikoniska låtar.
Synchronicity II
"Synchronicity II" är en låt av det brittiska bandet The Police, som släpptes år 1983. Låten är känd för sin kraftfulla musik och text som skildrar en man som kämpar med vardagens stress och frustration. Kompositionen av låten är unik med dess dynamiska gitarriff och trummor som skapar en intensiv stämning. Sting, bandets sångare och låtskrivare, utforskar teman som alienation, ångest och existentiell tomhet i låtens text. "Synchronicity II" är en av bandets mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
Next To You
"Next To You" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten är den första spåret på deras debutalbum "Outlandos d'Amour" från 1978. Temat i låten handlar om en intensiv längtan att vara nära någon man älskar. Låten är en energisk rocklåt med en framträdande gitarriff och en driven basgång. Sångaren Sting sjunger med passion om sin kärlek och önskan att vara nära den personen. Låten har en stark rytm och en fängslande melodi som fångar lyssnarens uppmärksamhet. "Next To You" är en av The Polices tidiga låtar och visar upp deras karakteristiska sound med reggae-influenser och punkrock-attityd. Låten är en populär hit bland fans och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med sin starka text och energiska framförande har "Next To You" blivit en av bandets mest älskade låtar.
Bring On The Night
"Bring On The Night" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten släpptes 1979 som en del av deras andra album "Reggatta de Blanc". Låtens tema handlar om nattlivet och känslan av att vara vaken när alla andra sover. Kompositionen av låten är en mix av reggae och rock, vilket var typiskt för The Polices musikstil. Sting, bandets sångare och basist, skrev låten och den innehåller en stark bas och gitarrsolo. Låtens tempo är snabbt och energiskt, vilket ger en känsla av att vara på väg ut på äventyr i nattens mörker. "Bring On The Night" är en av The Polices mest kända låtar och blev en stor hit när den släpptes. Den har sedan dess blivit en klassiker och är en favorit bland fansen. Låtens text och musik skapar en atmosfär av mystik och spänning, vilket gör den till en tidlös låt som fortfarande spelas och uppskattas idag.
The Bed's Too Big Without You
"The Bed's Too Big Without You" är en låt av det brittiska bandet The Police, från deras album Reggatta de Blanc som släpptes 1979. Låten är skriven av bandets sångare och basist Sting och handlar om känslorna av ensamhet och saknad efter att ha förlorat en älskad person. Låten har en distinkt reggae-influerad musikstil med en hypnotisk basgång och en melodisk gitarrslinga. Trummorna och sången ger låten en energisk och melankolisk känsla samtidigt. Sting's distinkta röst och känslomässiga leverans ger låten en stark känslomässig laddning. "The Bed's Too Big Without You" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Låten har en tidlös kvalitet och har fortsatt att vara populär bland fans och musikkritiker över hela världen.
Tea In The Sahara
"Tea In The Sahara" är en låt av det brittiska bandet The Police, från deras album Synchronicity. Låten är en berättelse om tre systrar som möts i öknen för att dricka te. Texten berättar om deras väntan på en främling som aldrig dyker upp. Låten har en drömsk och mystisk känsla med sina suggestiva gitarr- och trumrytmer. Sting's distinkta röst förstärker den melodiska och meditativa stämningen i låten. "Tea In The Sahara" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans och kritiker för dess unika sound och poetiska text.
Driven To Tears
"Driven To Tears" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är en del av deras tredje studioalbum, Zenyatta Mondatta, som släpptes 1980. Låtens tema kretsar kring mänsklig lidelse och känslor av förtvivlan och frustration inför världens orättvisor. Sting, bandets sångare och låtskrivare, utforskar tematik kring sociala orättvisor och känslan av att vara maktlös inför dessa problem. "Driven To Tears" är en energisk låt med en stark baslinje och drivande gitarriff. Trummorna och sången bidrar till låtens intensiva känsla och Sting's känsloladdade sång ger låten en stark närvaro och kraft. Låten blev en av The Polices mest kända låtar och har blivit hyllad för dess starka texter och musikaliska komposition. "Driven To Tears" har blivit en klassiker inom rockmusiken och är en av bandets mest ikoniska låtar.
Every Breath You Take - Remastered 2003
"Every Breath You Take - Remastered 2003" av The Police är en ikonisk låt som handlar om besatthet och övervakning. Låten är känd för sin lugna melodi och Sting's karakteristiska röst. Texten skapar en kuslig känsla av att bli övervakad och förföljd. Kompositionen är enkel med en repetitiv basgång och trumrytmer. Låten har blivit en klassiker och är en av The Police mest kända låtar. Den remastrade versionen från 2003 förstärker ljudkvaliteten och gör låten ännu mer tidlös.
Truth Hits Everybody
"Truth Hits Everybody" är en låt av det brittiska bandet The Police från deras debutalbum "Outlandos d'Amour" från 1978. Låten är känd för sin punkiga energi och kraftfulla texter. Den handlar om att konfrontera sanningen och att ta ansvar för ens handlingar. Musikaliskt sett är låten uppbyggd kring en snabb och energisk gitarriff, samt en driven basgång och trumspel. Sting, bandets sångare och basist, sjunger med intensitet och passion om att möta verkligheten och att inte kunna fly från den. "Truth Hits Everybody" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans över hela världen. Dess kraftfulla budskap och energiska musik har gjort den till en klassiker inom postpunkgenren.
Synchronicity I
"Synchronicity I" är en låt av den brittiska rockgruppen The Police från deras album "Synchronicity". Låten handlar om fenomenet synkronicitet, där händelser upplevs som sammanlänkade på ett mystiskt sätt. Den har en intensiv och energisk komposition med en drivande basgång och en karakteristisk gitarriff. Sången är kraftfull och passionerad, med sångaren Sting som utforskar teman som ödet och sammanflätade öden. "Synchronicity I" är en av bandets mest kända låtar och är ett bra exempel på deras unika blandning av rock, reggae och new wave.
Hole In My Life
"Hole In My Life" är en låt av det brittiska bandet The Police, som släpptes 1978 på deras andra album "Outlandos d'Amour". Låten handlar om känslan av att vara vilse och ha en tomhet i livet. Den utforskar teman som ensamhet, ångest och längtan efter att hitta en mening med tillvaron. Musikaliskt sett är låten en mix av reggae och rock, med en hypnotisk basgång och en energisk gitarrsolo. Stings karakteristiska sångstil och Andy Summers' skickliga gitarrspel bidrar till låtens starka känsla och intensitet. "Hole In My Life" blev en av The Polices mest populära låtar och är fortfarande en favorit bland fansen. Den har även spelats live på många av bandets konserter och har blivit en ikonisk del av deras musikaliska arv.
Canary In A Coalmine
"Canary In A Coalmine" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten är en del av deras album från 1980, "Zenyatta Mondatta". Temat i låten handlar om att vara en varningssignal eller en indikator för fara, precis som en kanariefågel som används för att upptäcka giftiga gaser i en gruva. Låten har en livlig och energisk komposition med starka gitarr- och trummeljud. "Canary In A Coalmine" är känd för sin catchy melodi och Sting's karakteristiska röst. Den har blivit en av bandets mest populära låtar och har blivit hyllad för sitt unika sound och text.
Reggatta De Blanc
"Reggatta De Blanc" är en låt av det brittiska rockbandet The Police, från deras album med samma namn från 1979. Låten är känd för sitt reggae-influerade sound och energifyllda rytm. Texten handlar om en seglare som navigerar genom farliga vatten och kämpar mot elementen. Sting, bandets sångare och basist, skrev låten inspirerad av sina egna seglaräventyr. Kompositionen av låten är mycket dynamisk och innehåller distinkta gitarr- och trumriff som ger låten dess karakteristiska sound. Andy Summers gitarrspel och Stewart Copelands trumspel kompletterar varandra perfekt och skapar en hypnotiserande atmosfär. "Reggatta De Blanc" blev en stor framgång för The Police och cementerade deras plats som ett av de mest inflytelserika rockbanden på 1970-talet. Låten är fortfarande en favorit bland fans och betraktas som en klassiker inom rockmusiken.
Walking In Your Footsteps
"Walking In Your Footsteps" av The Police är en låt som handlar om människans påverkan på naturen och jordens historia. Låten innehåller en blandning av reggae och rock. Texten beskriver människans utveckling och förstörelse av miljön, med referenser till dinosaurier och människans framsteg. Den har en hypnotisk basgång och en melodi som känns både lugnande och intensiv. Låten är känd för sitt unika sound och Sting's distinkta röst. "Walking In Your Footsteps" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
Murder By Numbers
"Murder By Numbers" är en låt av det brittiska rockbandet The Police från deras album "Synchronicity". Låten har en mörk och dystopisk känsla med en upprepande basgång och en suggestiv sång av sångaren Sting. Texten behandlar ideén att mord kan vara en enkel handling som följer ett bestämt mönster, vilket förstärks av den räknande låttexten. Kompositionen av låten är minimalistisk med en distinkt baslinje som driver låten framåt. Gitarrackorden och trummorna ger låten en intensiv och spännande atmosfär. Sting's sång är lugn och beräknande, vilket skapar en kuslig stämning som passar låtens tema. "Murder By Numbers" är en av de mer experimentella låtarna av The Police och visar bandets förmåga att utforska olika musikaliska stilar och teman. Låten är en stark kommentar om mänsklighetens mörka sidor och hur enkelt det kan vara att falla in i destruktiva handlingar.
Roxanne - Remastered 2003
"Roxanne - Remastered 2003" av The Police är en klassisk låt som släpptes 1978. Låten handlar om en man som är förälskad i en prostituerad kvinna vid namn Roxanne. Han vädjar till henne att lämna sitt farliga yrke och älska honom istället. Låten har en distinkt reggaeinspirerad musikstil med en catchy gitarriff och en hypnotisk basgång. Sångaren Sting's röst är känsloladdad och gripande när han sjunger om sin kärlek till Roxanne. "Roxanne - Remastered 2003" är en uppdaterad version av den ursprungliga låten, med förbättrad ljudkvalitet och mixning. Den har blivit en av The Police's mest populära låtar och är en ikonisk del av deras musikaliska arv.
Voices Inside My Head
"Voices Inside My Head" är en låt av den brittiska rockgruppen The Police, från deras album "Zenyatta Mondatta" som släpptes 1980. Låten är känd för sin hypnotiska rytm och distinkta reggae influenser. Texten handlar om att ha röster i huvudet som aldrig slutar prata, vilket ger en känsla av inre konflikt och förvirring. Sting's karakteristiska sångstil och Andy Summers' gitarrspel bidrar till låtens dynamiska ljudlandskap. "Voices Inside My Head" är en av bandets mest experimentella låtar och visar deras förmåga att blanda olika musikgenrer på ett unikt sätt.
Peanuts
"Peanuts" är en låt av det brittiska rockbandet The Police, som släpptes 1978 på deras andra album "Outlandos d'Amour". Låten handlar om en man som känner sig trött på sitt tråkiga och monotona liv och längtar efter något mer spännande. Kompositionen av låten är känd för sitt snabba tempo och energiska gitarriff. Sångaren Sting ger en kraftfull sångprestation och bandets karakteristiska reggae-influerade sound hörs tydligt. En intressant faktum om låten är att den ursprungligen hette "Roxanne 2", men bandet beslutade att ändra titeln till "Peanuts" för att undvika förväxling med deras tidigare hitlåt "Roxanne". Sammanfattningsvis är "Peanuts" en energisk och känslosam låt som fångar The Polices karakteristiska sound och Sting's kraftfulla sångstil på ett imponerande sätt.
Deathwish
"Deathwish" är en låt av det brittiska bandet The Police från deras album "Reggatta de Blanc" som släpptes 1979. Låten är känd för sin kraftfulla och energifyllda musik, med en distinkt reggae influens. Texten handlar om en person som känner sig fångad i en destruktiv situation och önskar att han kunde fly från den. Låten inleds med en hypnotisk baslinje och trummor som skapar en intensiv atmosfär. Sting's karakteristiska sångstil ger låten en stark känsla av desperation och ångest. Gitarristen Andy Summers bidrar med skarpa ackord och snabba riff som förstärker låtens energi. "Deathwish" är en av The Polices mest kraftfulla låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess djupa texter och starka musik. Låten visar bandets förmåga att blanda olika musikaliska stilar och skapa en unik sound som har blivit deras signum.
When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around
" When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten släpptes 1980 som en del av deras album "Zenyatta Mondatta". Den handlar om att försöka göra det bästa av en dålig situation när världen verkar gå mot undergång. Låtens komposition är en mix av reggae och rock, med en pulserande baslinje och Sting's karakteristiska sångstil. Låten är känd för sitt catchiga riff och energifyllda framförande. "When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" är en av The Polices mest kända låtar och en favorit bland fansen.
It's Alright For You
"It's Alright For You" är en låt av det brittiska bandet The Police från deras andra album "Reggatta de Blanc" som släpptes 1979. Låten är en energisk punk- och new wave-influerad låt med en snabb tempo och skarpa gitarriff. Texten handlar om att vara trött på att stå i skuggan av någon annan och vilja ta kontroll över sitt eget liv. Sting, bandets sångare och låtskrivare, sjunger med en intensitet som förstärker känslan av frustration och ilska i låten. "It's Alright For You" är en stark och dynamisk låt som visar upp bandets skicklighet och unika sound.
Demolition Man
"Demolition Man" är en låt av det brittiska rockbandet The Police, utgiven 1981 på albumet "Ghost in the Machine". Låten är känd för sin kraftfulla basgång och distinkta reggaerytm. Temat i låten handlar om en mystisk och destruktiv figur som härjar fritt och förstör allt i sin väg. Sting, bandets sångare och låtskrivare, sjunger om att vara rädd för denna demolitionsman och hans farliga inflytande. Låten inleds med en suggestiv basgång av Sting, följt av trummor och gitarr som skapar en intensiv atmosfär. Andy Summers gitarrsolo ger låten en explosiv känsla som passar väl med dess tema. Stewart Copeland's trumspel ger låten en energi och drivkraft som håller lyssnaren engagerad från början till slut. "Demolition Man" är en av The Polices mest kraftfulla låtar och har blivit en favorit bland fansen. Dess mix av reggae och rock skapar en unik och minnesvärd låtupplevelse. Med sitt suggestiva tema och kraftfulla musikaliska komposition har låten blivit en klassiker inom rockmusiken.
Message In A Bottle - Remastered 2003
"Message In A Bottle - Remastered 2003" av The Police är en ikonisk låt som släpptes ursprungligen 1979. Låten handlar om ensamhet och isolering, där sångaren skickar ut en flaska med ett meddelande i hopp om att någon ska svara. Kompositionen av låten är en mix av reggae och rock, med en stark basgång och distinkta gitarriff. Den remastrade versionen från 2003 förbättrar ljudkvaliteten och ger en fräschare känsla till låten. "Message In A Bottle" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.
Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version
"Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version" av The Police är en ikonisk låt som släpptes 1983. Låten är känd för sin intensiva kärlekstema och handlar om en besatt kärlek. Kompositionen är en blandning av rock och popmusik med en hypnotisk baslinje och en lugnande gitarrmelodi. Sting's distinkta röst ger låten en känsla av längtan och passion. Denna remastrade version från 2003 förstärker ljudkvaliteten och ger låten en modern touch samtidigt som den bevarar dess tidlösa karaktär. "Every Breath You Take" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en klassiker inom musikhistorien.
O My God
"O My God" är en låt av det brittiska bandet The Police från deras album från 1983, "Synchronicity". Låten är en blandning av reggae och rockmusik och har en intensiv och energisk känsla. Texten handlar om att ifrågasätta och tvivla på religion och Gud, med starka och kontroversiella uttryck. Sting, sångaren i bandet, sjunger med passion och kraft i låten, och Andy Summers gitarrspel är hypnotiserande och fängslande. Stewart Copeland ger låten en puls och driv med sitt trummande. "O My God" är en av de mer experimentella låtarna av The Police och visar bandets mångsidighet och kreativitet. Låten har en stark atmosfär och en suggestiv känsla, som drar lyssnaren in i dess värld av tvivel och frågor kring religion och tro. Sammanfattningsvis är "O My God" en kraftfull och provocerande låt av The Police som utforskar djupa och komplexa teman på ett innovativt sätt.
Miss Gradenko
"Miss Gradenko" är en låt av det brittiska rockbandet The Police från deras album från 1983, "Synchronicity". Låten är skriven av bandets trummis Stewart Copeland och är känd för sin distinkta baslinje och trummönster. Texten handlar om en kvinna vid namn Miss Gradenko som verkar vara en auktoritär och kontrollerande individ. Sångaren Sting beskriver sin frustration med att ha att göra med denna person och hur han känner sig instängd av hennes närvaro. Musikaliskt sett har låten en spännande uppbyggnad med en stark basgång och en rytmisk trummel. Stings sång ger låten en melankolisk känsla, vilket bidrar till den dystopiska atmosfären i låten. "Miss Gradenko" är en av de mindre kända låtarna av The Police, men den har blivit uppskattad av fans för sitt unika sound och starka text. Den är ett bra exempel på bandets förmåga att blanda olika musikaliska influenser för att skapa en fängslande låt.
Born In The 50's
"Born in the 50's" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är en hyllning till generationen som föddes på 50-talet och reflekterar över deras uppväxt och livserfarenheter. Den har en energisk och melodiös komposition med Sting's karakteristiska sångstil och Andy Summers's gitarrspel. Låtens tema handlar om nostalgi och att minnas de glada minnena från ens ungdom. "Born in the 50's" är en av bandets tidiga låtar och visar upp deras musikaliska talang och kreativitet.
On Any Other Day
"On Any Other Day" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är med på deras andra studioalbum "Reggatta de Blanc" som släpptes 1979. Låtens tema kretsar kring vardagslivet och hur små händelser kan påverka ens sinnesstämning. Kompositionen av låten är typisk för The Polices stil med dess mix av reggae och rock. Sting, bandets sångare och basist, sjunger med sin karakteristiska röst och Andy Summers gitarrspel ger låten dess unika sound. Trummisen Stewart Copeland bidrar med sitt energifyllda spel som ger låten dess driv och tempo. En intressant sak att notera är att låten inleds med ljudet av en bil som startar, vilket bidrar till att skapa en känsla av vardaglighet och rutin. Texten reflekterar över hur en dag som verkar vara som vilken annan dag som helst kan ta en oväntad vändning och förändra ens perspektiv. På det hela taget är "On Any Other Day" en låt som fångar The Polices karaktäristiska sound och texter som utforskar vardagliga teman på ett djupare sätt.
Message In A Bottle - 2003 Stereo Remastered Version
"Message In A Bottle - 2003 Stereo Remastered Version" av The Police är en ikonisk låt som släpptes ursprungligen 1979. Låten handlar om en man som känner sig ensam och isolerad och skickar ut en flaska med ett meddelande i hopp om att någon ska hitta det och förstå hans känslor. Låten är känd för sin karaktäristiska reggae-influerade musikstil och Sting's kraftfulla sång. 2003 remastrades låten för att ge den en modernare och fräschare ljudkvalitet. "Message In A Bottle" är en tidlös hit som fortsätter att vara populär bland fans av The Police och 80-talsmusik.
Fall Out
"Fall Out" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten släpptes som en singel 1977 och finns också med på samlingsalbumet "Message in a Box: The Complete Recordings". Låtens tema handlar om att känna sig vilsen och förvirrad i tillvaron, och att behöva hitta en väg ut ur svårigheter. Musikaliskt sett är låten en energisk och upptempofylld punkrocklåt med distinkta gitarriff och en drivande basgång. Sångaren Sting levererar kraftfulla och passionerade sånginsatser som förstärker låtens känslor av desperation och strävan efter frihet. "Fall Out" är en av The Polices tidigare låtar och visar bandets råa och aggressiva sida innan de fick sitt karakteristiska reggaepåverkade ljud. Låten är en viktig del av bandets musikaliska resa och visar deras förmåga att experimentera med olika genrer och stilar. Med sitt starka budskap och energiska framförande har "Fall Out" blivit en klassiker bland fansen och ett exempel på The Polices tidlösa musik.
Man In A Suitcase
"Man In A Suitcase" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten släpptes 1980 som en del av deras album "Zenyatta Mondatta". Temat i låten handlar om en man som känner sig instängd och fångad i sitt eget liv, vilket återspeglas i texterna. Låten är uppbyggd kring en stark basgång och en energisk gitarrsolo, vilket ger den en dynamisk och intensiv känsla. Sting, bandets sångare och basist, sjunger med sin karakteristiska röst och levererar kraftfulla och känslosamma sångtexter. "Man In A Suitcase" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans över hela världen. Den har en tidlös känsla och är ett bra exempel på bandets unika sound och musikaliska talang.
Contact
"Contact" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten släpptes som en del av deras album "Ghost in the Machine" från 1981. Temat för låten kretsar kring kommunikation och förbindelse mellan människor. Kompositionen av låten är dynamisk och innehåller en blandning av reggae och rockelement. Bandets karakteristiska sound med Sting's distinkta sång och Andy Summers gitarrspel är tydligt närvarande i låten. En intressant faktum är att låten "Contact" är en av få låtar av The Police som inte släpptes som singel. Trots detta har den blivit en favorit bland fans och har blivit uppskattad för dess energi och kreativa arrangemang.
Masoko Tanga
"Masoko Tanga" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är känd för sin energiska och livliga musikstil som kombinerar reggae och rockelement. Texten handlar om en resa till den fiktiva platsen Masoko Tanga, där berättaren beskriver sina äventyr och upplevelser. Låten inleds med en distinkt basgång och trummor som skapar en hypnotisk rytm. Gitarrackorden lägger till en känsla av spänning och upphetsning. Sången är skickligt levererad av bandets sångare Sting, som framför texten med passion och kraft. "Masoko Tanga" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en favorit bland fans över hela världen. Dess mix av reggae och rockelement har gjort den till en tidlös klassiker inom musikvärlden. Låten är ett perfekt exempel på bandets unika och mångsidiga sound.
Does Everyone Stare
"Does Everyone Stare" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten är en del av deras andra studioalbum, "Reggatta de Blanc", som släpptes 1979. Temat för låten handlar om känslan av att bli iakttagen och granskad av andra människor. Kompositionen av låten är typisk för The Police med dess blandning av reggae och rock. Sting, bandets sångare och basist, leder låten med sin karakteristiska röst och Andy Summers gitarrspel ger låten dess distinkta sound. Trummisen Stewart Copeland bidrar med sina komplexa rytmer som driver låten framåt. "Does Everyone Stare" är en låt som fångar The Polices unika stil och förmåga att skapa fängslande musik. Låten är en av många framgångar för bandet och har blivit en klassiker inom deras repertoar. Med sin mix av reggae, rock och Sting's karaktäristiska röst är det en låt som har hållit sig relevant och populär genom åren.
Mother
"Mother" är en låt av det brittiska bandet The Police. Låten, som finns med på deras album Synchronicity från 1983, är en kraftfull ballad som handlar om en son som känner sig bortglömd av sin mor. Sångaren Sting sjunger med starka känslor och bandets musikaliska komposition är fylld med dramatiska gitarrackord och intensiva trummor. Låten är känd för sitt gripande tema och starka emotionella uttryck. "Mother" är en av The Polices mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen för dess djupa texter och melodiska komposition.
No Time This Time
"No Time This Time" är en låt av det brittiska bandet The Police från deras album Reggatta de Blanc, släppt 1979. Låten har en reggae-inspirerad stil och handlar om att inte ha tillräckligt med tid för att lösa problem eller för att rädda ett förhållande. Sting, sångaren och låtskrivaren i bandet, sjunger om att känna sig fångad i en situation där han inte kan hitta en lösning. Låten har en upptempokänsla med en stark basgång och distinkta gitarrackord. Trummorna ger låten en energisk känsla och bidrar till den reggaeinspirerade stilen. Sting's karakteristiska röst och känslomässiga leverans framhäver textens budskap om att känna sig maktlös och överväldigad av omständigheterna. "No Time This Time" är en av de mindre kända låtarna av The Police men har fått erkännande för dess starka musikaliska komposition och gripande text. Låten visar bandets förmåga att blanda olika musikstilar och skapa en unik sound som har blivit en signatur för deras musik.
Be My Girl - Sally
"Be My Girl - Sally" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten är en del av deras debutalbum "Outlandos d'Amour" som släpptes 1978. Temat för låten handlar om en man som önskar att en speciell kvinna, Sally, ska vara hans flickvän. Låten har en livlig och energisk komposition med en catchy refräng som får lyssnaren att sjunga med. Sting, bandets sångare och basist, sjunger med sin karakteristiska röst och Andy Summers gitarrspel ger låten en unik klang. Trummorna, spelade av Stewart Copeland, ger låten en drivande rytm som får lyssnaren att vilja dansa. "Be My Girl - Sally" blev en populär låt och är fortfarande en favorit bland fansen. Den representerar bandets tidiga sound och visar upp deras musikaliska talang. Låten är en av många klassiker från The Polices imponerande diskografi.
Darkness
"Darkness" är en låt av det brittiska rockbandet The Police. Låten, som är skriven av bandets sångare och basist Sting, släpptes som en del av deras album "Ghost in the Machine" år 1981. Låtens tema kretsar kring känslan av att vara förlorad och ensam i mörkret. Den har en melankolisk och atmosfärisk känsla, med en lugn och reflekterande ton. Kompositionen av låten inkluderar Stings karakteristiska basgångar och Andy Summers distinkta gitarrspel. Stewart Copelands trummor ger låten en rytmisk och dynamisk känsla. "Darkness" är en av The Polices mer experimentella låtar och visar bandets förmåga att utforska olika musikaliska stilar och känslor. Låten har blivit en favorit bland fansen och betraktas som en av bandets mest älskade låtar.
The Police