
Fortunate Son
"Fortunate Son" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 på deras album Willy and the Poor Boys. Temat för låten riktar sig mot klassstrukturer och kritiserar förmånliga förmåner för de rika och privilegierade i samhället. Låten inleds med en distinkt gitarriff och har en energisk och upprorisk känsla. Sångaren John Fogertys kraftfulla röst förmedlar frustration och ilska mot orättvisorna i samhället. Låten är känd för sin politiska text och har blivit en ikonisk protestlåt under Vietnamkriget. "Fortunate Son" har blivit en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har hyllats för sin starka sociala medvetenhet och kraftfulla musikaliska arrangemang. Låten har fortsatt att vara populär och relevant genom åren och betraktas som en av de största rocklåtarna från 1960-talet.

Bad Moon Rising
"Bad Moon Rising" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes år 1969 och är en av bandets mest kända låtar. Låtens tema handlar om en varning om en dålig tid som är på väg och att man bör vara förberedd. Texten innehåller en känsla av omen och förutsägelse om att något dåligt är på gång. Låten har en energisk och upbeat komposition med en tydlig rock'n'roll-känsla. Den inleds med en distinkt gitarriff och har en catchy refräng som är lätt att sjunga med i. "Bad Moon Rising" blev en stor framgång för Creedence Clearwater Revival och nådde topp 10 på listorna i flera länder. Den har också blivit en klassiker inom rockmusiken och har använts i flera filmer, TV-program och reklamkampanjer. Sammanfattningsvis är "Bad Moon Rising" en ikonisk låt som kombinerar en medryckande melodi med en varnande text, och den fortsätter att vara populär bland lyssnare över hela världen.

Have You Ever Seen the Rain
"Have You Ever Seen the Rain" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes år 1970 och är en av gruppens mest kända låtar. Låtens tema handlar om att hantera motgångar och svårigheter i livet. Texten reflekterar över känslan av att uppleva regn och stormar, både bokstavligt och metaforiskt. Trots den tunga känslan i låten finns det en hoppfullhet och en önskan om att se ljuset igen efter mörkret. Musikaliskt sett har låten en klassisk rockkänsla med drivande gitarrer och en catchig melodi. Den starka rösten hos sångaren John Fogerty ger låten en extra dimension av kraft och känsla. "Have You Ever Seen the Rain" har blivit en tidlös hit och har fortsatt att vara en favorit bland fans av Creedence Clearwater Revival. Låtens starka text och melodi har gjort den till en ikonisk låt inom rockmusiken och den har cementerat bandets plats i musikhistorien.

Proud Mary
"Proud Mary" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 och är en av bandets mest kända låtar. Temat i låten handlar om en person som reflekterar över sitt liv och sina erfarenheter på en ångbåt som seglar på Mississippi-floden. Låten inleds med en ikonisk gitarriff och har en energisk och upbeat känsla. Den har en mix av rock, blues och country-element som ger låten dess karakteristiska sound. Sången är kraftfull och fylld med känsla, och texten är enkel men gripande. "Proud Mary" har blivit en tidlös klassiker och har inkluderats i flera listor över de bästa låtarna genom tiderna. Den har också tolkats av många andra artister och har blivit en av de mest kända låtarna inom rockmusiken. Med sin ikoniska riff och medryckande sång är "Proud Mary" en låt som fortsätter att inspirera och glädja lyssnare över hela världen.

Down on the Corner
"Down on the Corner" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes år 1969 och blev en stor framgång för bandet. Låtens tema handlar om ett gäng musiker som spelar på gatan för att underhålla folket som går förbi. Texten beskriver en livlig och festlig atmosfär där människor dansar och sjunger till musiken. Kompositionen av låten är enkel och catchig med en tydlig gitarriff och en svängig basgång. Sången är energisk och fylld med harmonier som ger låten en glad känsla. "Down on the Corner" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Låten har använts i filmer, TV-program och reklamkampanjer och är fortfarande populär bland musikälskare över hela världen.

Green River
"Green River" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 och är en av bandets mest kända låtar. Låtens tema är en hyllning till naturen och landskapet vid en flod vid namn Green River. Den har en lugn och avslappnad känsla, med en härlig gitarriff och en svängig rytm som ger en känsla av att vara ute i naturen. Sången handlar om att njuta av att vara vid floden och koppla av i dess vackra omgivningar. Kompositionen av låten är enkel men effektiv, med en tydlig basgång och trummor som driver låten framåt. Gitarrslingan är fängslande och fångar lyssnarens uppmärksamhet. Sångaren John Fogertys röst är kraftfull och fängslande, och ger låten en extra dimension. "Green River" är en tidlös klassiker som fortsätter att vara populär än idag. Den har en speciell plats i Creedence Clearwater Revivals repertoar och är en låt som många lyssnare associerar med bandet. Med dess starka text och tilltalande musik är "Green River" en låt som aldrig kommer att glömmas bort.

Up Around the Bend
"Up Around the Bend" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1970 och blev en stor framgång både i USA och internationellt. Låtens tema handlar om att lämna det förflutna bakom sig och blicka framåt mot nya möjligheter och äventyr. Texten uppmanar lyssnaren att följa med på en resa mot en ljusare framtid. Kompositionen av låten är energisk och drivande, med en catchy gitarriff och en rytm som får en att vilja dansa. Sångaren John Fogertys kraftfulla röst ger låten en stark närvaro och gör den till en riktig rockklassiker. "Up Around the Bend" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har fortsatt att vara en favorit bland fans över hela världen. Med sitt positiva budskap och energifyllda sound har låten blivit en tidlös klassiker inom rockmusiken.

Who'll Stop the Rain
"Who'll Stop the Rain" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1970 och är en av bandets mest kända låtar. Låtens tema handlar om att kämpa mot motgångar och söka efter hopp och ljus i en mörk tid. Texten beskriver en känsla av förtvivlan och längtan efter förändring. Musiken är en blandning av rock och country, med en distinkt gitarriff och en melodiös sång. "Who'll Stop the Rain" har en tidlös kvalitet och har fortsatt att vara populär bland lyssnare över hela världen. Låten har även blivit en symbol för motstånd och hopp under svåra tider. Med sin starka text och medryckande melodi har den cementerat sin plats som en klassisk rocklåt.

Lookin' Out My Back Door
"Lookin' Out My Back Door" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1970 och är en av gruppens mest kända låtar. Låtens tema handlar om att se världen med barnets oskyldiga och fantasifulla ögon. Den beskriver en märklig och färgstark värld som artisten ser genom sitt bakdörrsfönster. Låten är uppbyggd av en glad och livlig melodi, med en catchig gitarriff och en energisk sång av bandets frontman John Fogerty. Den har en positiv och lekfull känsla som får lyssnaren att vilja sjunga med och dansa. "Lookin' Out My Back Door" blev en stor hit och är fortfarande en favorit på rockradiostationer över hela världen. Den är en ikonisk låt som representerar Creedence Clearwater Revivals unika sound och stil.

Run Through the Jungle
"Run Through the Jungle" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes år 1970 och är känd för sin kraftfulla och suggestiva atmosfär. Med dess distinkta gitarriff och drivande rytmer skapar låten en känsla av spänning och mystik. Texten till låten handlar om en person som känner sig jagad och hotad, och som flyr genom djungeln för att undkomma farorna. Låtens tema avspeglar den politiska och sociala oro som präglade tiden då den skrevs. "Run Through the Jungle" är en låt som har en tydlig influens av blues och rock, med dess tunga gitarrslingor och pulserande trummor. Bandets frontman, John Fogerty, sjunger med kraft och passion och förstärker låtens intensitet. Med sin suggestiva atmosfär och kraftfulla framförande har "Run Through the Jungle" blivit en av Creedence Clearwater Revivals mest populära låtar och en klassiker inom rockmusiken.

I Put a Spell on You
"I Put a Spell on You" är en låt av Creedence Clearwater Revival som släpptes 1968. Låten handlar om en person som har förlorat sin älskade och försöker få tillbaka dem genom att använda magi. Låten är känd för sin suggestiva och mystiska atmosfär, med en tung baslinje och starka gitarrackord. John Fogertys råa och kraftfulla röst ger låten en intensiv känsla av passion och desperation. "I Put a Spell on You" blev en stor hit för Creedence Clearwater Revival och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Låten har även tolkats av många andra artister genom åren. Med sin hypnotiska rytm och suggestiva text har låten blivit en ikon inom genren och har fortsatt att fascinera lyssnare över hela världen.

Have You Ever Seen The Rain?
"Have You Ever Seen The Rain?" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival, som släpptes 1971. Låten handlar om att kämpa mot motgångar och att fortsätta framåt trots hinder. Den har en lugn och melankolisk melodi som ackompanjeras av en kraftfull sång av bandets frontman John Fogerty. Låten har en enkel struktur med gitarr, bas och trummor, men trots det lyckas den skapa en stark känsla av melankoli och hopp. "Have You Ever Seen The Rain?" är en av Creedence Clearwater Revivals mest populära låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Lodi
"Lodi" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 och är en del av deras album Green River. Temat för låten handlar om en sångare som är strandad i staden Lodi, Kalifornien och känner sig besviken över sitt misslyckande som musiker. Kompositionen av låten består av en enkel struktur med en markerad gitarr riff och en tydlig baslinje. Rösten av sångaren John Fogerty ger låten en känsla av melankoli och ånger. "Lodi" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Born on the Bayou
"Born on the Bayou" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 som en singel och är en av bandets mest kända låtar. Temat i låten handlar om en person som växer upp vid en flod (bayou) i Louisiana och längtar tillbaka dit efter att ha lämnat det för staden. Låten är uppbyggd kring en bluesig riff och en kraftfull sång av sångaren John Fogerty. Instrumenteringen i låten inkluderar gitarrer, bas och trummor som skapar en rå och energisk känsla. Texten beskriver en känsla av längtan och nostalgi för det enkla livet vid floden. "Born on the Bayou" är en ikonisk låt inom rockmusiken och har blivit en av Creedence Clearwater Revivals mest älskade låtar. Den har även blivit en symbol för den södra rockens sound och influerat många andra artister inom genren. Låtens kraftfulla sound och gripande text har gjort den till en tidlös klassiker inom musikhistorien.

Travelin' Band
"Travelin' Band" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1970 som en singel och finns med på deras album "Cosmo's Factory". Temat för låten handlar om att vara på resande fot och spela musik runt om i landet. Låten är känd för sitt energifyllda tempo och rockiga sound med influenser av rockabilly och country. John Fogertys karakteristiska sång rör sig smidigt över den hårda gitarrstrukturen och den pulserande trummrytmen. "Travelin' Band" blev en stor hit och nådde topp 10 på Billboard Hot 100-listan. Låten har blivit en av bandets mest kända och älskade låtar, och är fortfarande populär bland fans av klassisk rockmusik. Med sitt upplyftande sound och medryckande refräng är "Travelin' Band" en låt som får lyssnarna att vilja sjunga med och dansa till.

Long As I Can See the Light
"Long As I Can See the Light" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en lugn ballad som handlar om att känna sig förlorad och söka efter en väg tillbaka. Texten beskriver en längtan efter ljus och hopp i mörkret. Kompositionen av låten är enkel med en mjuk gitarrackord progression och en soul-inspirerad sång av bandets frontman John Fogerty. Låten har en lugn och avslappnad känsla, men samtidigt en stark emotionell laddning. "Long As I Can See the Light" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och den nådde framgång på musiklistorna när den släpptes 1970. Låten har blivit en klassiker inom rockmusiken och är fortfarande populär bland fans över hela världen.

I Heard It Through the Grapevine
"I Heard It Through the Grapevine" är en låt av Creedence Clearwater Revival som släpptes 1970. Låten handlar om en person som får reda på en hemlighet genom rykten och skvaller. Den är en cover av en låt som tidigare spelats in av Marvin Gaye. Låten börjar lugnt med en gitarrintroduktion och sedan bygger upp till en kraftfull och energifylld refräng. John Fogertys råa röst ger låten en intensiv känsla. Instrumentationen är enkel med gitarr, bas, trummor och sång, men skapar ändå en stark atmosfär. "I Heard It Through the Grapevine" blev en stor hit för Creedence Clearwater Revival och har blivit en av deras mest kända låtar. Den har också blivit en av de mest kända versionerna av låten, och är en klassiker inom rockmusiken. Låten har fortsatt att vara populär och spelas ofta på radio och i olika sammanhang.

Hey Tonight
"Hey Tonight" är en låt av det amerikanska bandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes år 1971 och är en del av deras album "Pendulum". Den här låten är en glad och up-tempo låt som handlar om att festa och ha kul under natten. Låten inleds med en stark gitarriff följt av en energisk sång av bandets frontman, John Fogerty. Den har en catchy refräng som får lyssnaren att sjunga med. Instrumenteringen i låten inkluderar gitarr, bas, trummor och keyboards som skapar en fängslande och dansvänlig melodi. "Hey Tonight" är en populär låt som ofta spelas på radiostationer och har blivit en favorit under livekonserter. Den är känd för sitt catchy sound och positiva energi som får lyssnaren att vilja dansa och sjunga med. Låten är ett utmärkt exempel på Creedence Clearwater Revivals signaturrocksound och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Cotton Fields
"Cotton Fields" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 och är en cover av Leadbellys original från 1940-talet. Temat för låten handlar om det hårda arbetet på bomullsåkrarna i södra USA. Låten har en enkel och rå känsla med John Fogertys karaktäristiska röst och den distinkta gitarrsounden. Baslinjen och trummorna ger låten en drivande rytm som fångar lyssnarens uppmärksamhet. "Cotton Fields" är en nostalgisk hyllning till det enkla livet på landsbygden och reflekterar över de hårda arbetsvillkoren för de som arbetar på bomullsåkrarna. Låten har blivit en klassiker inom rockmusiken och är en av Creedence Clearwater Revivals mest populära låtar.

Commotion
"Commotion" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 som en del av deras album "Green River". Låtens tema handlar om förvirring och kaos, vilket återspeglas i dess energiska och snabba tempo. Kompositionen av låten är enkel men kraftfull, med en drivande gitarriff och en pulserande basgång. Sångaren John Fogertys distinkta röst ger låten en intensitet och passion som verkligen fångar lyssnarens uppmärksamhet. "Commotion" är en av Creedence Clearwater Revivals mest uppskattade låtar, och den har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med sin råa energi och starka känslor är det lätt att förstå varför låten fortfarande är populär bland lyssnare över hela världen.

Susie Q
"Susie Q" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes ursprungligen år 1957 av Dale Hawkins men det var CCR:s version som blev mest populär. Låten är känd för sitt riff och energiska framförande. Texten handlar om en mystisk kvinna vid namn Susie Q och sångaren beskriver sin fascination för henne. Låten har en bluesig känsla med en tydlig rock'n'roll influens. Gitarriffet är en av låtens mest kända drag och har blivit en ikonisk del av rockmusikhistorien. "Susie Q" har blivit en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit hyllad för sitt sound och energi. Låten har även inspirerat många andra artister att göra sina egna tolkningar av den. Med sitt catchiga riff och karaktäristiska sång är "Susie Q" en tidlös rockklassiker.

Someday Never Comes
"Someday Never Comes" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1972 och är en del av deras album "Mardi Gras". Temat i låten handlar om att vänta på något som aldrig inträffar och den beskriver den frustration och besvikelse som uppstår när man hoppas på något som aldrig blir verklighet. Kompositionen av låten är en mix av akustiska och elektriska gitarrer, trummor och bas som skapar en lugn och melankolisk atmosfär. John Fogertys karakteristiska röst förmedlar känslorna av sorg och längtan på ett kraftfullt sätt. En intressant faktum om låten är att den var den första låten som inte skrevs av John Fogerty. Istället skrev hans bror Tom Fogerty låten, vilket var ovanligt då John vanligtvis var den primära låtskrivaren i bandet. "Someday Never Comes" är en av Creedence Clearwater Revivals mest känslosamma låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Sweet Hitch-Hiker
"Sweet Hitch-Hiker" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1971 och är en av gruppens mest kända låtar. Låtens tema handlar om en ung kvinna som reser runt som liftare och upplever olika äventyr längs vägen. Kompositionen av låten är typisk för bandets signaturljud med en mix av rock, country och blues. Den inleds med en catchy gitarriff som snabbt drar lyssnaren in i låtens energiska och drivande tempo. Sångaren John Fogertys råa och kraftfulla röst ger låten en extra dimension och skapar en känsla av frihet och äventyr. En intressant faktum om "Sweet Hitch-Hiker" är att den var en av få låtar på albumet Mardi Gras där alla bandmedlemmarna bidrog med sång och låtskrivande. Detta gav låten en unik känsla och visade på bandets mångsidighet som musiker. Med sin medryckande melodi och text som berättar en historia är "Sweet Hitch-Hiker" en tidlös klassiker som fortsätter att vara en favorit bland fans av Creedence Clearwater Revival.

It Came Out of the Sky
"It Came Out of the Sky" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival, från deras album Willy and the Poor Boys från 1969. Låten handlar om en mystisk föremål som faller från himlen och skapar kaos och förvirring bland människorna. Kompositionen är en blandning av rock och country, med en energisk gitarriff och en rytmisk baslinje som driver låten framåt. Sångaren John Fogertys kraftfulla röst ger låten en intensiv känsla av spänning och mystik. "It Came Out of the Sky" är en av bandets mer experimentella låtar, och utforskar teman som paranoia och det övernaturliga på ett unikt sätt. Med sin suggestiva text och energiska musik är det en låt som verkligen sticker ut i Creedence Clearwater Revivals omfattande diskografi.

Good Golly Miss Molly
"Good Golly Miss Molly" är en låt av Creedence Clearwater Revival som släpptes 1969. Låten är en cover av en rock'n'roll-låt från 1958 av Little Richard. Temat i låten handlar om en ung kvinna vid namn Molly som är full av energi och sprudlande glädje. Kompositionen av låten är energisk och drivande med en tydlig rock'n'roll-känsla. Den inleds med en stark trummelrytm följt av en catchy gitarriff och sång som framförs med passion av sångaren John Fogerty. Låten är fylld med livlig musik och en känsla av fest och glädje. "Good Golly Miss Molly" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Den har även blivit ett populärt nummer att spela live under bandets konserter. Låten är en hyllning till rock'n'rollens glada och livliga atmosfär och har fortsatt att vara en favorit bland fans över åren.

Suzie Q
"Suzie Q" är en låt av Creedence Clearwater Revival som släpptes år 1968. Låten är en cover av en R&B låt från 1957 och är känd för sin hypnotiska och suggestiva atmosfär. Den inleds med en lång gitarrsolo som skapar en mystisk känsla. Låtens tema handlar om en kvinna vid namn Suzie Q som gör huvudpersonen galen. Den har en enkel komposition med en pulserande basgång och repetitiva trummor som skapar en rytmisk känsla. Låtens text är enkel och fångande, vilket gör den lätt att sjunga med i. "Suzie Q" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och är en klassiker inom rockmusiken.

The Midnight Special
"The Midnight Special" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 och är en cover av en gammal amerikansk blueslåt. Temat i låten är att längta efter frihet och att längta efter att komma bort från svårigheter och bekymmer. Låten har en upptempo rytm med en fängslande gitarrsolo och en medryckande sång. "The Midnight Special" har blivit en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Låten har även använts i flera filmer och TV-program genom åren.

Ramble Tamble
"Ramble Tamble" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är känd för sin energiska och råa sound som blandar rock, blues och country. Texten handlar om en person som vandrar och reflekterar över sitt liv och sina val. Kompositionen av låten är dynamisk med en lång instrumentell del som bygger upp spänningen inför sångens återkomst. Gitarrsolon och trummor bidrar till låtens intensiva och hypnotiska atmosfär. "Ramble Tamble" är en av bandets längsta låtar och visar upp deras musikaliska skicklighet och variation.

Molina
"Molina" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en del av deras album "Pendulum" från 1970. Temat i låten handlar om en man vid namn Molina som är på flykt från rättvisan. Kompositionen av låten är en mix av country och rock med en distinkt gitarrsolo och en drivande rytmsektion. "Molina" är känd för sitt kraftfulla sound och text som skapar en känsla av spänning och drama. Låten har blivit en av bandets mest populära spår och är ett måste för fans av Creedence Clearwater Revival.

Before You Accuse Me
"Before You Accuse Me" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten finns med på deras album "Pendulum" från 1970. Den har en bluesig och rockig känsla med distinkta gitarriff och en energisk sång av bandets frontman, John Fogerty. Texten i låten handlar om en person som blir felaktigt anklagad för att vara otrogen. Han uppmanar sin partner att tänka efter innan hon anklagar honom och att inte tro på rykten. Låten är fylld med känslor av förtvivlan och försvar, vilket förstärks av Fogertys passionerade sång. "Before You Accuse Me" är en ikonisk låt inom Creedence Clearwater Revivals diskografi och har blivit en favorit bland fansen. Den är känd för sitt kraftfulla sound och starka känslor som den förmedlar. Låten har också blivit tolkad av andra artister och har fortsatt att vara populär genom åren.

Tombstone Shadow
"Tombstone Shadow" är en låt av Creedence Clearwater Revival från deras album "Green River" som släpptes 1969. Låten har en bluesig och rå rockkänsla med en distinkt gitarriff och kraftfull sång av bandets frontman John Fogerty. Temat i låten handlar om en man som är förföljd av sitt förflutna och känner sig som en "gravstenens skugga". Texten är mörk och mystisk, och skapar en känsla av spänning och ångest. Kompositionen av låten är enkel men effektiv med en tydlig struktur och en stark rytmsektion. Gitarrsolot är en av låtens höjdpunkter och ger en intensiv och energisk känsla. "Tombstone Shadow" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Med dess suggestiva text och kraftfulla musik är det en låt som verkligen stannar kvar i lyssnarens minne.

My Baby Left Me
"My Baby Left Me" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten har en bluesig känsla med en tydlig basgång och kraftfulla gitarriff. Texten handlar om en person som känner sig övergiven och ensam efter att deras partner har lämnat dem. Sången har en melankolisk ton och uttrycker sorg och förlust. Låten har en enkel struktur med tydliga verser och refränger. Bandets karakteristiska sound med John Fogertys kraftfulla röst och den distinkta gitarrspelningen ger låten en stark närvaro. "My Baby Left Me" är en av bandets mer känslomässiga låtar och har blivit en favorit bland fansen. Creedence Clearwater Revival är känt för sina blues- och rockinfluenser och deras förmåga att skapa tidlösa låtar. "My Baby Left Me" är ett exempel på deras musikaliska talang och deras förmåga att skapa låtar som berör lyssnarna på djupet.

Ooby Dooby
"Ooby Dooby" är en låt av Creedence Clearwater Revival som ursprungligen skrevs av rockabillyartisten Roy Orbison. Låten har en livlig och fängslande melodi med en enkel text som handlar om att vara förälskad och känna sig lycklig. Instrumenteringen är typisk för bandet med John Fogertys karaktäristiska röst och gitarrspel. Låten är en av bandets tidiga hits och visar deras förmåga att ge gamla låtar en ny twist. "Ooby Dooby" är en energisk och glad låt som är perfekt för att dansa och sjunga med.

Wrote a Song for Everyone
"Wrote a Song for Everyone" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är med på deras album från 1969, Green River. Texten handlar om att skriva en sång som kan nå alla och skapa en känsla av gemenskap. Kompositionen av låten är en mix av rock och country musik med tydliga influenser från den amerikanska sydstatsrocken. Låten inleds med en lugn gitarrintro som sedan övergår till en kraftfull och energisk refräng. Instrumenteringen är enkel med tydliga gitarr- och trumrytmer som driver låten framåt. En intressant fakta om låten är att den har tolkats av många olika artister genom åren, vilket visar på dess tidlösa karaktär och starka melodiska struktur. "Wrote a Song for Everyone" är en klassisk låt som har blivit en favorit hos många fans av Creedence Clearwater Revival.

Don't Look Now
"Don't Look Now" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en del av deras album Mardi Gras, som släpptes 1972. Temat i låten handlar om att inte titta tillbaka på det förflutna och att gå vidare mot framtiden. Kompositionen av låten är typisk för bandet med dess karaktäristiska gitarriff och sång av sångaren John Fogerty. Låten har en energisk känsla och en stark rytm som får lyssnaren att vilja dansa och sjunga med. "Don't Look Now" är en av Creedence Clearwater Revivals mer underskattade låtar, men den är ändå en favorit hos många fans. Den är en del av bandets arv och har en plats i rockhistorien som en klassisk låt från 70-talet.

Hello Mary Lou
"Hello Mary Lou" är en låt av Creedence Clearwater Revival som ursprungligen skrevs av Gene Pitney. Låten handlar om en man som möter en vacker kvinna vid namn Mary Lou och blir omedelbart förälskad i henne. Kompositionen av låten är energisk och innehåller en mix av rock och country element. Det är en catchy låt med en stark melodi som gör att lyssnarna sjunger med. Creedence Clearwater Revival gav låten en unik twist med deras karakteristiska röst och sound. "Hello Mary Lou" är en av bandets mest populära låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Midnight Special
"Midnight Special" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en cover av en amerikansk folkmusiktraditionell sång som handlar om ett fängelsetåg som kallas "Midnight Special". Kompositionen av låten är enkel och medryckande, med en drivande gitarr och en rytmisk baslinje. Sångaren John Fogerty levererar en kraftfull och känslosam sång som fångar lyssnarens uppmärksamhet. "Midnight Special" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken. Låten har en tidlös känsla och har inspirerat många andra artister genom åren. Med sin energiska framförande och gripande text är "Midnight Special" en låt som fortsätter att vara omtyckt av fans över hela världen.

Pagan Baby
"Pagan Baby" är en låt av det amerikanska bandet Creedence Clearwater Revival från deras album "Pendulum" som släpptes 1970. Låten har en bluesig rockkänsla med en stor dos av gitarr och trummor. Texten handlar om en ung kvinna som känner sig vilsen och letar efter något att tro på. Hon kallas "pagan baby" av sångaren och bandet, vilket antyder att hon är en fri själ som inte följer någon specifik religion. Låten är känd för sitt energiska sound och John Fogertys karaktäristiska röst. "Pagan Baby" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en favorit bland fansen under åren.

Bootleg
"Bootleg" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1973 som en del av albumet "Creedence Gold". Temat för låten handlar om illegal spritförsäljning under förbudstiden i USA på 1920-talet. Kompositionen av låten är typisk för bandets signaturljud med tydliga influenser av blues och rock. John Fogertys karaktäristiska röst och gitarrspel är framträdande i låten, tillsammans med en driven rytmsektion av bas och trummor. "Bootleg" är en av Creedence Clearwater Revivals mer bluesiga låtar och är känd för sitt energiska tempo och starka texter. Låten har blivit en favorit bland fans för dess råa och autentiska sound.

The Working Man
"The Working Man" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en hyllning till den arbetande mannen och skildrar hans strävan efter att göra sitt jobb och försörja sin familj. Den har en tydlig countryrock-stil med drivande gitarrer och en kraftfull sång av bandets frontman, John Fogerty. Låten är känd för sitt energiska tempo och kraftfulla refräng som hyllar den enkla arbetarens hårda arbete och beslutsamhet. Texten hyllar den amerikanska arbetarklassen och deras vardagliga kamp för överlevnad. "The Working Man" är en av Creedence Clearwater Revivals mest kända låtar och har blivit en klassiker inom rockmusiken.

Sinister Purpose
"Sinister Purpose" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival, som släpptes 1969 på deras album "Green River". Låten har en mörk och mystisk känsla, med en suggestiv basgång och drivande trummor som skapar en intensiv atmosfär. Texten handlar om en person som känner sig förföljd av en ondskefull kraft och försöker fly undan dess grepp. Med sitt suggestiva sound och suggestiva text är "Sinister Purpose" en av Creedence Clearwater Revivals mest ikoniska låtar och har blivit en favorit bland fansen.

Cross-Tie Walker
"Cross-Tie Walker" av Creedence Clearwater Revival är en låt som handlar om en man som arbetar på järnvägen och går längs spåren för att utföra sitt arbete. Låten har en hård och bluesig känsla, med en distinkt gitarrslinga och kraftfulla trummor. Texten berättar historien om den ensamma arbetaren och hans hårda liv på järnvägen. Låten är en del av albumet "Green River" som släpptes 1969 och blev en stor hit för Creedence Clearwater Revival. Bandet är känt för sin mix av rock, blues och countrymusik, och "Cross-Tie Walker" är inget undantag. Med sin suggestiva text och drivande musik är låten en ikonisk del av bandets repertoar.

The Night Time Is the Right Time
"The Night Time Is the Right Time" av Creedence Clearwater Revival är en låt som släpptes 1969 på deras album "Green River". Låten är en cover av en gammal blueslåt och handlar om att njuta av natten och allt som händer när solen går ner. Med en kraftfull sång av sångaren John Fogerty och en medryckande bluesig melodi, fångar låten känslan av att vara vaken och levande under nattetid. Instrumenteringen består av gitarrer, trummor och en energisk saxofon som ger låten en rå och levande känsla. "The Night Time Is the Right Time" är en ikonisk låt av Creedence Clearwater Revival och visar bandets förmåga att tolka och göra sina egna versioner av klassiska blueslåtar.

Penthouse Pauper
"Penthouse Pauper" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en del av deras album Bayou Country, som släpptes 1969. Låtens tema kretsar kring en person som lever ett enkelt liv trots att han drömmer om ett lyxigare och mer glamoröst liv. Han känner sig som en "penthouse pauper", en person som är fattig trots att han drömmer om att leva i lyx. Låten har en energisk rock'n'roll-stil med distinkta gitarrriff och en catchig refräng. John Fogertys karaktäristiska röst ger låten en intensiv känsla och texten är enkel men gripande. "Penthouse Pauper" är en av Creedence Clearwater Revivals mer underskattade låtar, men den har blivit en favorit bland fansen för dess starka text och energifyllda musik. Låten visar bandets förmåga att skapa en berättelse genom musiken och få lyssnarna att känna starka känslor.

Feelin' Blue
"Feelin' Blue" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en lugn och melankolisk ballad som handlar om att känna sig nedstämd och ledsen. Den har en avslappnad känsla och en enkel komposition med gitarr, bas och trummor. Låtens text handlar om att känna sig ensam och förlorad, och uttrycker känslor av sorg och längtan. John Fogertys råa och känsloladdade röst ger låten en särskild tyngd och djup. "Feelin' Blue" är en av Creedence Clearwater Revivals mer melankoliska låtar, och skiljer sig från deras mer energiska och up-tempo låtar. Trots detta har den blivit en favorit bland fansen för dess ärliga text och gripande melodi. Låten släpptes som en del av albumet "Mardi Gras" 1972 och har sedan dess blivit en klassiker inom rockmusiken. "Feelin' Blue" är en stark och känslosam låt som visar Creedence Clearwater Revivals mångsidighet som band.

Porterville
"Porterville" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1968 och är en del av deras debutalbum. Temat för låten handlar om att längta efter att lämna det lilla stället Porterville för att söka nya äventyr. Låten inleds med en distinkt gitarriff som sedan övergår till en energisk sång av bandets frontman. Musikaliskt sett är låten uppbyggd kring en enkel och catchy melodi som förstärks av bandets karaktäristiska sound med influenser av rock och blues. "Porterville" är en av Creedence Clearwater Revivals tidiga låtar och visar på bandets förmåga att skapa en stark och medryckande låt med en tydlig berättelse. Låten är en favorit bland fans och har blivit en ikonisk del av bandets repertoar.

(Wish I Could) Hideaway
"(Wish I Could) Hideaway" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes som en singel 1970 och är en del av deras album Pendulum. Temat i låten handlar om att längta efter en plats att gömma sig på för att undkomma problem och svårigheter i livet. Kompositionen av låten är typisk för bandets stil med en blandning av rock och blues. Den inleds med en lugn gitarrmelodi som gradvis byggs upp med en kraftfull bas och trummor. Sångaren John Fogertys råa röst ger låten en intensiv och gripande känsla. En intressant faktum om låten är att den inte blev en lika stor hit som Creedence Clearwater Revivals tidigare singlar. Trots detta har "(Wish I Could) Hideaway" blivit en populär låt bland fans och betraktas som en av bandets mer underskattade verk. Med sin melankoliska text och kraftfulla musik har låten en tidlös kvalitet som fortsätter att fascinera lyssnare än idag.

Keep on Chooglin'
"Keep on Chooglin'" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten släpptes 1969 som en del av deras album "Bayou Country". Den har en bluesig och rå rockkänsla med en drivande gitarriff och en energisk sång av bandets frontman John Fogerty. Låtens tema handlar om att hålla igång och fortsätta dansa och ha kul, oavsett vad som händer runt omkring. Den har en hypnotisk känsla som får lyssnaren att vilja röra sig och dansa till musiken. "Keep on Chooglin'" är känd för sitt catchiga riff och den energiska känslan som den förmedlar. Den är en klassisk rocklåt som har stått sig genom åren och fortsätter att vara en favorit bland fans av Creedence Clearwater Revival.

It's Just a Thought
"It's Just a Thought" är en låt av det amerikanska rockbandet Creedence Clearwater Revival. Låten är en lugn och melankolisk ballad som handlar om att försöka förstå och hantera livets svårigheter. Texten utforskar tankar och känslor som kan vara svåra att förstå eller förklara. Låten har en enkel komposition med lugna gitarrackord och en mjuk sångmelodi. Instrumenteringen är sparsam och fokuserad, vilket ger utrymme åt sången och texten att komma fram. En intressant faktum om låten är att den är en av de mer introspektiva och filosofiska låtarna av Creedence Clearwater Revival. Den skiljer sig från bandets mer kända rockiga låtar och visar upp en annan sida av deras musikaliska talang.

I Heard It Through The Grapevine - Edit
"I Heard It Through The Grapevine - Edit" av Creedence Clearwater Revival är en ikonisk låt som är en cover på en klassiker. Låtens tema handlar om att höra rykten och skvaller genom vinrankorna, vilket leder till hjärtesorg och förlust. Kompositionen av låten är dynamisk och kraftfull med en känslomässig sång och en intensiv gitarrsolo. Creedence Clearwater Revival ger en unik twist till denna tidlösa låt och skapar en stark känsla av nostalgi och melankoli. Låten är en favorit bland fans av bandet och har blivit en av deras mest populära spår.