Every Breath You Take
"Piosenka Every Breath You Take zespołu The Police to utwór, który został wydany w 1983 roku. Jest to ballada z gatunku rock, która jest jednym z najbardziej znanych utworów zespołu. Tekst utworu opowiada o obsesyjnej miłości i obserwowaniu kochanej osoby na każdym kroku. Kompozycja utworu skupia się głównie na gitarowych akordach oraz charakterystycznym wokalu Stinga. Utwór zdobył wiele nagród i nominacji, w tym nagrodę Grammy za najlepszy utwór rockowy. Every Breath You Take zajmuje także wysokie miejsce na listach przebojów na całym świecie. Jest to klasyczny utwór, który do dziś cieszy się ogromną popularnością i jest często grany na koncertach oraz radiach.".
Roxanne
"Roxanne" to utwór zespołu The Police, który pochodzi z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" wydanego w 1978 roku. Piosenka opowiada historię mężczyzny zakochanego w prostytutce o imieniu Roxanne. Tekst opisuje jego rozterki i próby przekonania jej do zmiany stylu życia. Kompozycja utworu zawiera charakterystyczne dla The Police połączenie reggae i rocka, wzbogacone dynamicznymi gitarami Andy'ego Summersa i energetycznym wokalem Stingu. "Roxanne" stała się jednym z największych przebojów zespołu, zdobywając uznanie krytyków i słuchaczy na całym świecie.
Message in a Bottle
"Message in a Bottle" to piosenka zespołu The Police z ich trzeciego albumu zatytułowanego "Reggatta de Blanc". Utwór opowiada historię o samotnym wysłaniu wiadomości w butelce przez osobę, której brakuje kontaktu z innymi ludźmi. Temat ten jest często interpretowany jako metafora dla poczucia izolacji i samotności. Kompozycja utworu jest dynamiczna i energetyczna, z charakterystycznymi brzmieniami gitary Andy'ego Summersa i wokalem Stewarta Copelanda. Ponadto, linia basowa grana przez Stingoera jest wyjątkowo złożona i dodaje głębi utworowi. "Message in a Bottle" stał się jednym z największych przebojów The Police, zdobywając popularność na całym świecie. Utwór został uznany za klasyk rockowy i nadal cieszy się dużą popularnością po latach. Jego tekst porusza uniwersalne tematy, które nadal są aktualne dla słuchaczy na całym świecie.
Every Little Thing She Does Is Magic
Piosenka "Every Little Thing She Does Is Magic" zespołu The Police opowiada o miłości do kobiety, która jest dla artysty czymś magicznym i niezwykłym. Tekst opisuje, jak każde jej działanie jest dla niego czymś wyjątkowym i pełnym magii. Kompozycja utworu składa się z energetycznego tempa, z charakterystycznym brzmieniem gitary, basu i perkusji. Melodia jest chwytliwa i łatwa do zapamiętania, co sprawia, że piosenka szybko wpada w ucho i zostaje w pamięci słuchacza. The Police to brytyjski zespół rockowy, który zdobył ogromną popularność w latach 80. Ich muzyka cechuje się mieszanką rocka, reggae i punku, co sprawia, że są rozpoznawalni na całym świecie. "Every Little Thing She Does Is Magic" to jedna z najbardziej znanych piosenek zespołu, która do dziś cieszy się dużą popularnością i jest często wykonywana na koncertach.
Don't Stand So Close to Me
"Don't Stand So Close to Me" to piosenka zespołu The Police, która została wydana w 1980 roku. Tematem utworu jest zakazany romans między nauczycielem a uczennicą. Kompozycja utworu opiera się na charakterystycznym brzmieniu gitary oraz dynamicznej linii basu, które są znakiem rozpoznawczym zespołu. Tekst piosenki opowiada historię zakazanej miłości i konsekwencji, jakie za sobą niesie. "Don't Stand So Close to Me" stał się jednym z największych hitów The Police i zdobył szczyty list przebojów na całym świecie. Utwór został uhonorowany nagrodą Grammy i jest uważany za jedną z najbardziej znaczących piosenek lat 80. Jego wszechobecna melodia i chwytliwe refren sprawiły, że utwór stał się klasykiem rocka.
Walking on the Moon
"Piosenka „Walking on the Moon” grupy The Police jest utrzymana w stylu reggae i rocka. Tekst opowiada o uczuciu lekkości i wolności, jakie towarzyszy bohaterowi, kiedy spaceruje po księżycu. Muzyka składa się z charakterystycznych partii gitary, basu i perkusji, które tworzą hipnotyzujący rytm. Piosenka została wydana w 1979 roku na albumie „Reggatta de Blanc” i szybko zdobyła popularność na całym świecie. „Walking on the Moon” to jedno z najbardziej znanych utworów zespołu The Police i do dziś uważane jest za klasyk lat 80.".
Can't Stand Losing You
"Can't Stand Losing You" to piosenka zespołu The Police, wydana w 1978 roku na ich debiutanckim albumie "Outlandos d'Amour". Utwór opowiada o rozstaniu i bólu po stracie ukochanej osoby. Tekst jest przepełniony emocjami i tęsknotą za miłością, której już nie ma. Kompozycja utworu jest dynamiczna i energetyczna, charakterystyczna dla stylu muzyki punkowej z elementami reggae. W utworze słychać charakterystyczne brzmienie gitary Andy’ego Summersa oraz wokal Stinga, którym towarzyszy energiczne granie na perkusji Stewarta Copelanda. "Can't Stand Losing You" stał się jednym z największych hitów The Police i pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów zespołu.
So Lonely
"So Lonely" to utwór zespołu The Police z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" wydany w 1978 roku. Piosenka opowiada o uczuciu samotności i tęsknoty za bliskością drugiej osoby. Kompozycja utworu łączy elementy reggae, punk rocka i nowej fali, co jest charakterystyczne dla twórczości zespołu. Tekst utworu został napisany przez wokalistę Stinga i odzwierciedla jego osobiste doświadczenia związane z rozłąką i samotnością. "So Lonely" stał się jednym z największych przebojów The Police i jest często wykonywany podczas koncertów zespołu. Utwór wyróżnia się dynamicznym brzmieniem gitary Andy'ego Summersa oraz charakterystycznym wokalem Stinga, co sprawia, że jest on jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów zespołu.
De Do Do Do, De Da Da Da
"De Do Do Do, De Da Da Da" to utwór zespołu The Police, opublikowany w 1980 roku na ich trzecim albumie zatytułowanym "Zenyatta Mondatta". Piosenka ma lekki, melodyjny refren, który składa się z powtarzających się słów "De Do Do Do, De Da Da Da". Tekst utworu porusza temat komunikacji i problemów z porozumieniem międzyludzkim. Kompozycja utworu jest dynamiczna i pełna energii, co jest charakterystyczne dla stylu muzycznego The Police. Piosenka "De Do Do Do, De Da Da Da" odniosła sukces komercyjny, zajmując wysokie pozycje na listach przebojów w wielu krajach. Jest to jedna z najbardziej rozpoznawalnych piosenek zespołu The Police i często jest wykonywana podczas ich koncertów. Ogólnie rzecz biorąc, "De Do Do Do, De Da Da Da" jest dynamicznym utworem zespołu The Police, który porusza temat komunikacji międzyludzkiej i problemów z nią związanych. Jego melodyjny refren oraz energiczna kompozycja sprawiły, że stał się on jednym z najpopularniejszych utworów zespołu.
King of Pain
"King of Pain" to utwór zespołu The Police, pochodzący z ich albumu "Synchronicity" wydanego w 1983 roku. Piosenka opowiada o osobie, która czuje się opuszczona i osamotniona, zmagając się z bólem emocjonalnym i wewnętrznymi demonami. Tekst odnosi się do różnych doświadczeń życiowych, takich jak trudne relacje, strata czy samotność. Kompozycja utworu jest bardzo charakterystyczna dla stylu The Police, z wyrazistym brzmieniem gitary Andy'ego Summersa, dynamicznymi partiami perkusji Stewarta Copelanda oraz charyzmatycznym wokalem Stinga. Piosenka jest utrzymana w klimacie melancholii i refleksji, z elementami rocka i reggae, które są charakterystyczne dla muzyki zespołu. "King of Pain" jest jednym z najbardziej znanych utworów The Police i zdobył popularność na całym świecie. Tekst piosenki porusza uniwersalne tematy emocjonalne, które są bliskie każdemu słuchaczowi. To klasyczny przykład twórczości zespołu, który potrafił połączyć głębokie teksty z energetyczną muzyką, tworząc niezapomniane utwory.
Spirits in the Material World
"Spirits in the Material World" to utwór zespołu The Police, pochodzący z ich trzeciego albumu studyjnego zatytułowanego "Ghost in the Machine". Piosenka została wydana w 1981 roku i szybko stała się jednym z największych hitów zespołu. Tekst piosenki porusza tematykę kontrastu między duchowym a materialnym światem. Skupia się na zagubieniu jednostki w społeczeństwie, które skupia się głównie na wartościach materialnych i konsumpcjonizmie, zamiast na duchowych aspektach życia. Piosenka stawia pytanie, czy ludzie są w stanie znaleźć sens i spełnienie w świecie, który tak bardzo podąża za zyskiem i posiadaniem. Kompozycyjnie utwór łączy rock z elementami reggae, co było charakterystyczne dla stylu muzycznego The Police. Brzmienie utworu jest energetyczne i chwytliwe, a tekst poruszający i skłaniający do refleksji. "Spirits in the Material World" to klasyczny utwór zespołu The Police, który zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i fanów. Jego przesłanie nadal pozostaje aktualne i inspirujące do refleksji nad współczesnym społeczeństwem i wartościami, które kierują ludźmi.
Wrapped Around Your Finger
"Powiązany wokół twojego palca" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1983 roku na albumie "Synchronicity". Piosenka opowiada o relacji między dwiema osobami, w której jedna z nich ma nad drugą kontrolę i manipuluje nią. Tekst jest pełen metaforycznych obrazów, które odnoszą się do relacji między partnerami. Kompozycja utworu jest bardzo złożona i różnorodna, łącząc elementy rocka, reggae i nowej fali. Charakterystyczne dla utworu są gitary Andy'ego Summersa oraz perkusja Stewarta Copelanda, które nadają piosence charakterystyczny, dynamiczny brzmienie. "Wrapped Around Your Finger" odniosło duży sukces komercyjny i stało się jednym z najbardziej znanych utworów zespołu The Police. Piosenka zdobyła uznanie krytyków muzycznych i do dziś uważana jest za klasyk rockowej muzyki lat 80.
Invisible Sun
"Invisible Sun" to utwór zespołu The Police, pochodzący z ich albumu "Ghost in the Machine" z 1981 roku. Tekst piosenki porusza temat ciemności i depresji, ale jednocześnie niesie przesłanie nadziei i optymizmu. Kompozycja utworu jest charakterystyczna dla stylu zespołu, łącząc rockowe brzmienia z elementami reggae. Wokal Stinga wraz z minimalistycznym brzmieniem gitary Andy'ego Summersa i dynamiczną perkusją Stewarta Copelanda tworzą wyjątkową atmosferę utworu. "Invisible Sun" zdobył popularność zarówno wśród fanów zespołu, jak i krytyków muzycznych, stając się jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów The Police.
Synchronicity II
"Synchronicity II" to utwór zespołu The Police, pochodzący z albumu "Synchronicity" z 1983 roku. Tekst utworu opowiada o mężczyźnie, który zmaga się z rutyną życia codziennego, a także demonami wewnętrznymi. Kompozycja utworu jest dynamiczna, z charakterystycznymi partiami gitary Andy'ego Summera i perkusji Stewarta Copelanda. Sting, wokalista zespołu, prezentuje silne emocje i potężny wokal. "Synchronicity II" jest utworem, który doskonale oddaje brzmienie i styl muzyki The Police, łącząc rock alternatywny z elementami reggae i punk rocka. Utwór ten jest uważany za jedno z największych osiągnięć zespołu i stał się jednym z największych przebojów lat 80.
Next To You
"Next To You" to piosenka zespołu The Police, która pochodzi z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" z 1978 roku. Utwór jest energicznym utworem rockowym, który zawiera charakterystyczne brzmienie gitary Andy'ego Summersa oraz dynamiczne partie perkusji Stewarta Copelanda. Tekst piosenki opowiada historię tęsknoty i pragnienia bycia blisko ukochanej osoby. Melodia utworu jest chwytliwa i łatwa do zapamiętania, co sprawia, że jest to jeden z najbardziej znanych utworów zespołu. "Next To You" jest również jednym z pierwszych singli wydanych przez The Police i pomógł im zdobyć popularność na początku ich kariery muzycznej. Utwór ten jest uważany za klasyk rocka lat 70. i nadal cieszy się dużą popularnością wśród fanów muzyki rockowej.
Bring On The Night
"Bring On The Night" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1979 roku na ich albumie "Reggatta de Blanc". Piosenka jest utrzymana w stylu reggae i rocka, charakterystycznym dla twórczości zespołu. Tekst utworu opowiada o nocy, tajemniczości i niepewności, która towarzyszy nam w ciemności. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitary, basu i perkusji, które tworzą intensywną i energetyczną atmosferę. Melodia jest chwytliwa i łatwo wpada w ucho, zachęcając do tańca i śpiewania razem z zespołem. "Bring On The Night" jest jednym z najbardziej znanych utworów The Police i cieszy się uznaniem zarówno krytyków, jak i fanów. Piosenka po raz pierwszy została wykonana na koncercie zespołu w 1979 roku i od tego czasu stała się jednym z ich największych przebojów. Warto zwrócić uwagę na wokal Stinga, który w sposób znakomity interpretuje tekst utworu i nadaje mu głębi i emocji. Całość tworzy niezapomniany kawałek muzyki, który do dziś jest chętnie słuchany i doceniany przez słuchaczy na całym świecie.
The Bed's Too Big Without You
"The Bed's Too Big Without You" to utwór zespołu The Police, wydany w 1980 roku na albumie "Reggatta de Blanc". Piosenka opowiada o uczuciu samotności i tęsknocie za ukochaną osobą, której nie ma obok. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitary, basu i perkusji, charakterystycznych dla stylu reggae, który był znakiem rozpoznawczym zespołu. Tekst utworu jest melancholijny i poruszający, oddający emocje bohatera, który czuje, że jego łóżko jest zbyt duże bez obecności drugiej osoby. Piosenka zdobyła dużą popularność i została dobrze przyjęta przez fanów zespołu oraz krytyków muzycznych.
Tea In The Sahara
"Tea In The Sahara" to utwór zespołu The Police, który pochodzi z ich albumu z 1983 roku, zatytułowanego "Synchronicity". Piosenka opowiada historię trzech sióstr, które spotykają mężczyznę w Saharze i zapraszają go na herbatę. Kompozycja utworu jest delikatna i melodyjna, charakteryzuje się subtelnością w warstwie instrumentalnej. Tekst opowiada o trudnościach, które spotykają bohaterowie podczas próby przygotowania herbaty w pustyni. Utwór jest nasycony emocjonalnie i ma hipnotyzujący rytm, który wciąga słuchacza. "Tea In The Sahara" to jedna z najbardziej znanych piosenek The Police i jest uważana za jedno z największych osiągnięć zespołu.
Driven To Tears
"Driven to Tears" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1980 roku na albumie "Zenyatta Mondatta". Piosenka ma dynamiczną i energiczną kompozycję, charakterystyczną dla stylu rocka z lat 80. Tekst opowiada o frustracji i bezsilności w obliczu niesprawiedliwości społecznej i biedy. Wokal Stinga w połączeniu z intensywnymi partiami gitary i perkusji tworzy silne i emocjonalne brzmienie. "Driven to Tears" to klasyczny utwór zespołu The Police, który porusza ważne tematy społeczne i polityczne.
Every Breath You Take - Remastered 2003
"Every Breath You Take - Remastered 2003" to piosenka zespołu The Police, wydana w 1983 roku. Jest to utwór, który opowiada o obsesyjnej miłości i kontrolowaniu innej osoby. Kompozycja utworu skupia się głównie na delikatnej gitary oraz charakterystycznym wokalu Stinga. Tekst utworu porusza temat zazdrości i obsesyjnej miłości, co sprawia, że piosenka jest zarówno romantyczna, jak i nieco mroczna. 'Every Breath You Take - Remastered 2003' stała się jednym z największych przebojów The Police i zdobyła wiele nagród, w tym nagrodę Grammy. Utwór ten jest nadal uwielbiany przez fanów na całym świecie i uznawany za klasyk muzyki pop.
Truth Hits Everybody
"Prawda uderza każdego" to utwór zespołu The Police z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" wydany w 1978 roku. Tekst piosenki opowiada o uczciwości i konsekwencjach kłamstw. Kompozycja utworu jest dynamiczna i energetyczna, z charakterystycznym brzmieniem gitary Andy'ego Summersa i rytmicznymi partiami perkusji Stewarta Copelanda. Sting, lider zespołu, wykonuje wokale pełne emocji, które dodają intensywności utworowi. "Prawda uderza każdego" to klasyczna piosenka The Police, która wyróżnia się kombinacją rocka, punku i reggae. Utwór ten jest często grany na koncertach zespołu i cieszy się popularnością wśród fanów.
Synchronicity I
"Synchronicity I" to pierwsza piosenka z albumu The Police o tym samym tytule. Piosenka opowiada o zjawisku synchroniczności, które jest związane z połączeniem zdarzeń pozornie niepowiązanych. Kompozycja utworu składa się z hipnotyzującego brzmienia gitary Andy'ego Summersa, energetycznego basu Stinga oraz dynamicznego bębnienia Stewarta Copelanda. Tekst piosenki odnosi się do tajemniczych i niezwykłych zdarzeń, które mają miejsce w życiu człowieka. "Synchronicity I" jest uznawana za jedną z najbardziej znaczących piosenek zespołu The Police i jest często wybierana do grania na koncertach.
Hole In My Life
"Hole In My Life" to piosenka zespołu The Police, która pochodzi z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" wydanego w 1978 roku. Tekst piosenki opowiada o poczuciu pustki i braku sensu w życiu, oraz o chęci znalezienia celu i sensu w codzienności. Kompozycja utworu jest dynamiczna, z charakterystycznym brzmieniem gitary Andy'ego Summersa oraz energetycznym wokalem Stinga. Melodia utworu jest chwytliwa i łatwo wpada w ucho słuchacza. "Hole In My Life" jest jednym z klasycznych utworów zespołu The Police, który zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i fanów.
Canary In A Coalmine
"Canary In A Coalmine" to piosenka grupy The Police, która została wydana na ich trzecim albumie "Zenyatta Mondatta" w 1980 roku. Tekst piosenki opowiada o kanarku pracującym w kopalni węgla, który służy jako ostrzeżenie przed niebezpieczeństwem. Muzyka składa się z żywiołowego brzmienia reggae, charakterystycznego dla twórczości zespołu. Piosenka skupia się na temacie ochrony środowiska i znaczeniu dbałości o otoczenie naturalne. "Canary In A Coalmine" jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów The Police i cieszy się popularnością do dziś.
Reggatta De Blanc
"Reggatta De Blanc" to utwór zespołu The Police, pochodzący z ich trzeciego albumu studyjnego o tej samej nazwie. Piosenka jest instrumentalnym utworem, w którym dominuje charakterystyczny styl reggae zespołu. Kompozycja składa się z powtarzających się motywów melodycznych na gitarze, basie i perkusji, tworząc dynamiczne i energetyczne brzmienie. Tytuł utworu nawiązuje do języka francuskiego, gdzie "reggatta de blanc" oznacza "biała regata". Utwór "Reggatta De Blanc" jest znany ze swojej melodyjności i wirtuozerskich partii gitarowych autorstwa Andy'ego Summersa. Pomimo braku słów, piosenka potrafi wciągnąć słuchacza swoim rytmem i harmonią. Jest to jedna z najbardziej rozpoznawalnych kompozycji zespołu The Police, która zdobyła popularność na całym świecie. "Reggatta De Blanc" jest doskonałym przykładem unikalnego brzmienia The Police, łączącego elementy rocka, reggae i punku. Utwór ten pokazuje talent i kreatywność muzyków zespołu oraz ich umiejętność tworzenia złożonych i intrygujących kompozycji. Dzięki swojej energii i chwytliwym motywom, "Reggatta De Blanc" pozostaje jednym z najbardziej ikonicz.
Walking In Your Footsteps
"Walking In Your Footsteps" to piosenka zespołu The Police z ich albumu "Synchronicity" wydanego w 1983 roku. Utwór opowiada o śladach pozostawionych przez dinozaury, które ludzkość może kiedyś powtórzyć. Piosenka jest utrzymana w rytmie reggae i ma charakterystyczne brzmienie gitary Andy'ego Summersa. Tekst utworu jest pełen nawiązań do ewolucji i historii życia na Ziemi. "Walking In Your Footsteps" jest jednym z najbardziej znanych utworów zespołu The Police i zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i fanów muzyki rockowej.
Murder By Numbers
"Murder By Numbers" to utwór zespołu The Police z ich albumu z 1983 roku zatytułowanego "Synchronicity". Piosenka opowiada o podejrzanych działaniach i morderstwach popełnianych z premedytacją. Tekst zawiera mroczne i złowieszcze słowa, które skupiają się na zimnej, kalkulującej naturze przestępstwa. Kompozycja utworu jest dynamiczna, z charakterystycznymi gitarami Andy'ego Summersa i energetycznym wokalem Stinga. Muzyka jest skomponowana w szybkim tempie, co dodaje napięcia i dramatyzmu do piosenki. "Muder By Numbers" jest jednym z bardziej eksperymentalnych utworów The Police, który wykorzystuje różnorodne dźwięki i instrumenty, aby stworzyć niepokojącą atmosferę. Piosenka zdobyła uznanie krytyków i fanów zespołu za jej odważne podejście do tematu przemocy i zła. Ogólnie rzecz biorąc, "Murder By Numbers" to porywająca i niezapomniana piosenka, która pokazuje różnorodność i kreatywność The Police w tworzeniu niezwykłej muzyki rockowej.
Roxanne - Remastered 2003
"Roxanne - Remastered 2003" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1978 roku. Piosenka opowiada o mężczyźnie zakochanym w prostytutce o imieniu Roxanne i próbuje ją przekonać, aby opuściła swoją pracę. Kompozycja utworu jest oparta na brzmieniu gitary, basu i perkusji, które tworzą energetyczny i chwytliwy rytm. Wersja zremasterowana z 2003 roku poprawiła jakość dźwięku i sprawiła, że utwór brzmi jeszcze bardziej dynamicznie. "Roxanne - Remastered 2003" jest jednym z najbardziej znanych utworów zespołu The Police i do dziś cieszy się dużą popularnością wśród fanów muzyki rockowej.
Voices Inside My Head
"Voices Inside My Head" to piosenka zespołu The Police z ich trzeciego albumu "Zenyatta Mondatta" wydanego w 1980 roku. Tekst utworu opowiada o wewnętrznych głosach, które mówią do głównego bohatera. Muzyka utrzymana jest w charakterystycznym stylu reggae, który był znakiem rozpoznawczym zespołu. Sting, lider zespołu, wykonuje wokale wraz z podkładem muzycznym, który składa się z gitar, perkusji i instrumentów klawiszowych. Piosenka ma szybkie tempo i energetyczne brzmienie, co sprawia, że słuchacz nie może się od niej oderwać. "Voices Inside My Head" jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów The Police i do dziś cieszy się popularnością wśród fanów muzyki rockowej.
Peanuts
"Peanuts" to piosenka zespołu The Police pochodząca z ich albumu "Outlandos d'Amour" z 1978 roku. Utwór ten jest utrzymany w energetycznym stylu reggae i skupia się na tematyce miłości i relacji międzyludzkich. Tekst opowiada historię mężczyzny, który próbuje zrozumieć swoje uczucia wobec kobiety, która sprawia, że czuje się zagubiony i niedowartościowany. Kompozycja utworu jest dynamiczna, z charakterystycznymi dla zespołu The Police elementami reggae, rocka i punku. "Peanuts" wyróżnia się wokalami Stinga oraz charakterystycznymi partiami gitarowymi Andy'ego Summersa i perkusji Stewarta Copelanda. Utwór ten jest jednym z klasycznych hitów zespołu The Police, który do dziś cieszy się popularnością wśród fanów muzyki rockowej.
Deathwish
"Deathwish" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1980 roku na albumie "Reggatta de Blanc". Piosenka jest utrzymana w charakterystycznym stylu reggae rockowego, który jest znakiem rozpoznawczym grupy. Tematem utworu jest desperacja i pragnienie ucieczki przed rzeczywistością, co jest symbolizowane przez tytuł "Deathwish", czyli pragnienie śmierci. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitarowych Andy'ego Summersa, pulsującej linii basowej Stinga oraz energicznego perkusyjnego podkładu Stewarta Copelanda. "Deathwish" jest jednym z bardziej eksperymentalnych utworów The Police, który pokazuje ich umiejętność łączenia różnych gatunków muzycznych w oryginalny i innowacyjny sposób.
When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around
Piosenka "When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" zespołu The Police jest utworem optymistycznym, który mówi o radzeniu sobie w trudnych sytuacjach. Tematem piosenki jest konieczność przetrwania i czerpanie radości z tego, co jeszcze pozostało wokół nas. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii instrumentalnych, w których wyróżnia się charakterystyczny głos wokalisty Stingu. Tekst piosenki jest pełen poetyckich obrazów i metafor, które ukazują siłę ludzkiego ducha w obliczu trudności. "When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" to klasyczny przykład twórczości The Police, który zachwyca zarówno melodią, jak i głębokim przesłaniem.
It's Alright For You
"Pasuje na Ciebie" to piosenka zespołu The Police z ich trzeciego albumu zatytułowanego "Reggatta de Blanc" wydanego w 1979 roku. Tekst piosenki opowiada historię osoby, która próbuje zrozumieć swoje relacje z innymi i z samym sobą. Kompozycja utworu łączy w sobie elementy reggae i rocka, co jest charakterystyczne dla stylu muzycznego zespołu. Piosenka jest szybka i energetyczna, a wokal Stinga dodaje jej przebojowości. "Pasuje na Ciebie" to jeden z popularniejszych utworów The Police i często jest grany na koncertach zespołu.
Demolition Man
"Demolition Man" to piosenka zespołu The Police, pochodząca z ich albumu z 1981 roku zatytułowanego "Ghost in the Machine". Utwór ten jest utrzymany w rockowym stylu post-punkowym, charakterystycznym dla muzyki zespołu. Tekst piosenki odnosi się do postaci Demolition Mana, która przedstawiona jest jako destrukcyjna i niebezpieczna siła. Kompozycja utworu jest dynamiczna i energetyczna, z wyróżniającym się brzmieniem gitary i perkusji. Piosenka została dobrze przyjęta przez fanów zespołu oraz krytyków muzycznych i do dziś uważana jest za jedną z ikonicznych piosenek The Police.
Message In A Bottle - Remastered 2003
"Message In A Bottle - Remastered 2003" to piosenka zespołu The Police, która została wydana w 1979 roku. Tekst utworu opowiada historię o samotności i desperacji, gdy bohater wysyła butelkę z wiadomością na morze, w nadziei na znalezienie kogoś, kto zechce go uratować. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitarowych, energicznego basu oraz charakterystycznego wokalu Stinga. Remasterowana wersja z 2003 roku odświeża brzmienie utworu, dodając głębsze brzmienie i klarowność dźwięków. "Message In A Bottle" to klasyczny przebój zespołu The Police, który do dziś cieszy się popularnością i jest uznawany za jedną z najlepszych piosenek w historii muzyki rockowej.
Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version
"Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1983 roku na albumie "Synchronicity". Piosenka ta jest uważana za jedną z największych przebojów grupy. Tekst utworu opowiada o obsesyjnej miłości i kontrolowaniu drugiej osoby, co sprawia, że utwór ma dość mroczny charakter. Kompozycja utworu składa się głównie z gitarowych akordów oraz charakterystycznego basu, który nadaje piosence specyficzny rytm. Śpiew Stinga, wokalisty zespołu, dodaje emocjonalnego wyrazu utworowi. Wersja zremasterowana z 2003 roku poprawia jakość dźwięku i dodaje głębi utworowi. "Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version" to klasyczny utwór zespołu The Police, który zachwyca zarówno swoją melodyjnością, jak i głębokim przekazem.
O My God
"Piosenka 'O My God' zespołu The Police pochodzi z ich albumu z 1983 roku zatytułowanego 'Synchronicity'. Tekst piosenki porusza tematy związane z religią i wątpliwościami wiary. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii instrumentalnych, w których dominują partie gitary elektrycznej i perkusji. Wokal Stinga jest pełen ekspresji i emocji, co nadaje piosence silne przesłanie. 'O My God' jest jednym z bardziej eksperymentalnych utworów The Police, w którym eksplorują nowe brzmienia i aranżacje muzyczne. Utwór ten wyróżnia się swoją energetyczną i nastrojową atmosferą, która sprawia, że słuchacz jest wciągnięty w emocjonalną podróż podczas słuchania.".
Miss Gradenko
"Miss Gradenko" to utwór zespołu The Police, który pochodzi z ich trzeciego albumu studyjnego zatytułowanego "Synchronicity". Piosenka opowiada historię spotkania z tajemniczą postacią o imieniu Miss Gradenko. Kompozycja utworu łączy w sobie charakterystyczne brzmienie zespołu, w którym dominują gitara Andy'ego Summersa, linie basowe Stewarta Copelanda oraz wokal Stinga. Tekst piosenki zawiera refren "Miss Gradenko, won't you come to me?", który jest powtarzany wielokrotnie. "Miss Gradenko" wyróżnia się swoim dynamicznym tempem oraz energiczną melodią. Charakterystyczne dla utworu są także skomplikowane aranżacje muzyczne oraz charakterystyczny styl gry na instrumentach przez członków zespołu. Piosenka "Miss Gradenko" zdobyła popularność wśród fanów The Police i została dobrze przyjęta przez krytyków muzycznych. Jej tekst i melodia sprawiają, że utwór jest łatwo rozpoznawalny i stanowi ważny element w dorobku zespołu.
Born In The 50's
"Born In The 50's" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1978 roku na ich debiutanckim albumie "Outlandos d'Amour". Piosenka opowiada o nostalgii za latami 50. i zmianach społecznych, jakie miały miejsce od tamtego czasu. Kompozycja utworu jest energetyczna, z charakterystycznymi dźwiękami gitary Andy'ego Summersa i dynamicznym wokalem Stingu. Tekst nawiązuje do młodości i buntu młodego pokolenia wobec tradycyjnych wartości. "Born In The 50's" jest jednym z przebojów The Police i cieszy się popularnością do dziś ze względu na swoje rockowe brzmienie i tekst z przesłaniem.
On Any Other Day
"On Any Other Day" to utwór zespołu The Police, pochodzący z ich albumu "Reggatta de Blanc" z 1979 roku. Piosenka opowiada o zwykłym dniu, który może się okazać niezwykłym w zależności od naszego podejścia do niego. Kompozycja utworu składa się z charakterystycznego brzmienia gitary Andy'ego Summersa, dynamicznej linii basu Stewarta Copelanda oraz energetycznego śpiewu Stinga. Tekst utworu jest pełen ironii i humoru, co nadaje mu lekki, ale zarazem głęboki przekaz. "On Any Other Day" jest przykładem charakterystycznego brzmienia The Police, które łączy elementy reggae, punku i rocka. Utwór ten stanowi ważny element w dyskografii zespołu i jest ceniony zarówno przez fanów, jak i krytyków muzycznych.
Message In A Bottle - 2003 Stereo Remastered Version
"Message In A Bottle - 2003 Stereo Remastered Version" to piosenka zespołu The Police, która została wydana w 1979 roku. Tekst utworu opowiada historię człowieka, który wysyła wiadomość w butelce w nadziei na znalezienie kogoś, kto zrozumie jego samotność i tęsknotę. Utwór jest utrzymany w charakterystycznym stylu reggae-rockowym, który stał się znakiem rozpoznawczym zespołu. Melodia jest dynamiczna, a wokal Stinga dodaje emocji i głębi utworowi. "Message In A Bottle" zdobyła dużą popularność i stała się jednym z największych przebojów The Police. Remasterowana wersja z 2003 roku dodaje głębsze brzmienie i klarowność dźwięków, co sprawia, że słuchanie tego utworu jest jeszcze bardziej satysfakcjonujące.
Fall Out
"Fall Out" to piosenka zespołu The Police, która została wydana w 1977 roku. Jest to utwór instrumentalny, który składa się głównie z energicznych riffów gitarowych i dynamicznej perkusji. Tematem piosenki jest chaos i zamieszanie, które może wystąpić w relacjach międzyludzkich lub społecznościach. Kompozycja utworu jest prosta, ale pełna intensywności i energii. Gitara Andy'ego Summersa wyróżnia się w tej piosence, nadając jej charakterystyczny i chwytliwy dźwięk. Perkusja Stewarta Copelanda dodaje tempo i dynamikę do utworu, tworząc energetyczną atmosferę. "Fall Out" jest jednym z pierwszych utworów nagranych przez The Police i stanowi przykład ich charakterystycznego stylu muzycznego, który łączy elementy rocka, punku i reggae. Piosenka została dobrze przyjęta przez fanów zespołu i do dziś pozostaje jednym z ich klasycznych utworów.
Man In A Suitcase
"Man In A Suitcase" to piosenka zespołu The Police, wydana w 1979 roku na albumie "Reggatta de Blanc". Utwór opowiada historię człowieka, który czuje się uwięziony w swoim życiu, zmuszony do ciągłego podróżowania i nieustannego uciekania. Kompozycja utworu jest złożona z dynamicznych partii gitarowych Andy'ego Summersa, pulsującej linii basowej Stinga oraz energicznego tempa perkusji Stewarta Copelanda. Tekst utworu porusza tematykę alienacji, samotności i ucieczki od własnych problemów. "Man In A Suitcase" jest jednym z najbardziej znanych utworów zespołu The Police i zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i fanów muzyki rockowej.
Contact
"Piosenka „Contact” zespołu The Police pochodzi z ich albumu „Ghost in the Machine” wydanego w 1981 roku. Utwór jest utrzymany w charakterystycznym dla zespołu stylu reggae i rocka. Tekst piosenki opowiada o pragnieniu kontaktu z inną osobą, która jest dla nas ważna. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitarowych, basowych i perkusyjnych, które tworzą energetyczną i zarazem melancholijną atmosferę. Piosenka „Contact” jest jednym z najbardziej znanych utworów zespołu The Police i cieszy się dużą popularnością wśród fanów muzyki rockowej.".
Masoko Tanga
"Masoko Tanga" to piosenka zespołu The Police z ich debiutanckiego albumu "Outlandos d'Amour" wydanego w 1978 roku. Utwór ten jest żywiołowym połączeniem reggae i punk rocka. Tekst opowiada o narkotykach i handlu nimi na ulicach Tanzanii. Śpiewany jest w języku suahili, co dodaje mu egzotycznego charakteru. Charakterystyczne brzmienia gitary Andy'ego Summersa oraz perkusji Stewarta Copelanda nadają piosence energetycznego tempa. "Masoko Tanga" jest dynamicznym utworem, który doskonale oddaje brzmienie i styl muzyczny The Police.
Does Everyone Stare
"Piosenka „Does Everyone Stare” autorstwa zespołu The Police pochodzi z ich trzeciego albumu studyjnego zatytułowanego „Zenyatta Mondatta”, wydanego w 1980 roku. Utwór ten jest utrzymany w charakterystycznym stylu grupy, który łączy elementy rocka, punku i reggae. Tekst utworu opowiada o poczuciu niepewności i obserwacji ze strony innych ludzi. Muzyka skomponowana jest w typowym dla The Police stylu, z charakterystycznymi liniami basu Stewarta Copelanda i melodią gitary Andy’ego Summersa. Wokal Stinga, który jest również autorem tekstu, dodaje głębi i emocji utworowi. „Does Everyone Stare” jest jednym z wielu przebojów zespołu The Police i zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i fanów. Utwór ten jest przykładem doskonałego połączenia talentów muzyków w tworzeniu energetycznej i chwytliwej muzyki, która pozostaje popularna do dziś.".
Mother
"Mother" to utwór zespołu The Police, który pochodzi z ich albumu zatytułowanego "Synchronicity" z 1983 roku. Jest to utwór o skomplikowanych relacjach między matką a synem. Tekst opowiada o synu, który czuje się zaniepokojony i zdezorientowany przez swoją matkę. Kompozycja utworu jest zróżnicowana, z dynamicznymi partiami gitary, basu i perkusji. Sting, wokalista zespołu, śpiewa z melancholią i emocją, co dodaje głębi i intensywności piosence. "Mother" jest jednym z bardziej refleksyjnych utworów zespołu The Police, poruszającym tematykę rodzinnych relacji i emocji.
No Time This Time
"No Time This Time" to piosenka zespołu The Police, pochodząca z ich albumu "Reggatta de Blanc" wydanego w 1979 roku. Utwór ten trwa 3 minuty i 54 sekundy i jest utrzymany w charakterystycznym stylu reggae-rock zespołu. Tekst piosenki opowiada o braku czasu na związek miłosny i niezdolności do spełnienia oczekiwań drugiej osoby. Kompozycja utworu składa się z dynamicznych partii gitary, energicznego basu oraz charakterystycznego wokalu Stewarta Copelanda. Melodia utworu jest zarazem melancholijna i pełna energii. "No Time This Time" to jedna z piosenek, która ukazuje różnorodność stylów muzycznych The Police oraz umiejętność tworzenia chwytliwych melodii. Utwór ten jest często doceniany przez fanów zespołu za swoją oryginalność i emocjonalność.
Be My Girl - Sally
"Be My Girl - Sally" to utwór zespołu The Police, który został wydany w 1978 roku na ich debiutanckim albumie "Outlandos d'Amour". Piosenka opowiada o chłopaku, który prosi dziewczynę o to, aby była jego dziewczyną. Tekst utworu jest prosty i pełen nostalgii za młodością i miłością. Kompozycja utworu jest dynamiczna, pełna energii i charakterystycznych dla zespołu The Police brzmień reggae. Gitara Andy'ego Summersa, bas Stinga oraz perkusja Stewarta Copelanda tworzą niepowtarzalne brzmienie, które sprawia, że utwór jest rozpoznawalny na całym świecie. "Be My Girl - Sally" to jeden z przebojów zespołu The Police, który zdobył popularność i uznanie krytyków muzycznych. Utwór został często wykonywany na koncertach i nadal cieszy się dużą popularnością wśród fanów muzyki rockowej.
Darkness
"Darkness" to piosenka zespołu The Police, pochodząca z albumu "Ghost in the Machine" wydanego w 1981 roku. Tekst utworu porusza tematykę samotności, strachu i tęsknoty. Muzyka skomponowana jest w charakterystycznym stylu zespołu, łączącym rock, reggae i punk. Na pierwszym planie znajduje się melodyjna linia basu, charakterystyczna dla twórczości Stinga. Gitara Andy'ego Summera oraz perkusja Stewarta Copelanda dodają utworowi energii i dynamiki. "Darkness" to mroczny i intensywny utwór, który wyróżnia się na tle innych piosenek zespołu The Police.
The Police