Every Breath You Take
"Every Breath You Take" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983. La chanson parle d'un amour obsessionnel et possessif, où le narrateur surveille chaque mouvement de son partenaire. La composition de la chanson est simple mais efficace, caractérisée par une ligne de basse mélodique et des paroles émotionnelles. La voix distinctive de Sting ajoute une couche supplémentaire de tension à la chanson. "Every Breath You Take" est devenu l'un des plus grands succès du groupe, et a remporté un Grammy Award pour la chanson de l'année en 1984. La chanson est souvent considérée comme un classique du rock des années 80.
Roxanne
"Roxanne" est une chanson emblématique du groupe de rock britannique The Police. Sorti en 1978, ce morceau dynamique et entraînant est un mélange de reggae et de rock qui a rapidement conquis le public. La chanson parle d'un homme qui est éperdument amoureux d'une femme nommée Roxanne, mais qui sait qu'il ne peut pas la garder pour lui seul en raison de son mode de vie tumultueux. La composition de la chanson est marquée par le jeu de guitare distinctif de Andy Summers et la voix distincte de Sting. Le refrain répétitif et accrocheur, où le chanteur implore Roxanne de "ne pas allumer la lumière rouge", est devenu un élément emblématique de la chanson. "Roxanne" est devenu l'un des plus grands succès de The Police et reste l'une de leurs chansons les plus populaires à ce jour.
Message in a Bottle
"Message in a Bottle" est une chanson du groupe de rock anglais The Police, sortie en 1979. La chanson parle d'un homme isolé sur une île déserte qui envoie un message dans une bouteille, cherchant désespérément une réponse à sa solitude. La chanson est composée de guitare, basse et batterie, avec des paroles poignantes et mélodieuses. Elle a été un grand succès, atteignant les sommets des classements internationaux. "Message in a Bottle" est devenu l'un des morceaux les plus emblématiques de The Police et reste une chanson populaire dans le monde entier.
Every Little Thing She Does Is Magic
"Every Little Thing She Does Is Magic" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sorti en 1981, ce morceau est une chanson d'amour qui parle des sentiments intenses que l'on ressent pour une personne spéciale. La composition de la chanson est entraînante et rythmée, avec des accents de reggae qui caractérisent le son distinctif de The Police. La voix du chanteur Sting est reconnaissable et apporte une touche de sensualité à la chanson. La chanson a été un succès commercial et a atteint les classements de nombreux pays à sa sortie. Elle est devenue l'une des chansons les plus populaires de The Police et est souvent considérée comme l'un de leurs plus grands succès. "Every Little Thing She Does Is Magic" est un classique intemporel qui continue de plaire aux fans de musique du monde entier.
Don't Stand So Close to Me
"Don't Stand So Close to Me" est une chanson du groupe britannique The Police, sortie en 1980. La chanson parle d'une relation inappropriée entre un professeur et son élève, mettant en lumière les tensions et les désirs interdits qui peuvent survenir dans ce genre de situation. La composition de la chanson est basée sur un rythme entraînant de reggae-rock, avec des paroles poignantes et une mélodie accrocheuse. La voix distinctive de Sting, le chanteur du groupe, ajoute une dimension supplémentaire à la chanson, capturant à la fois l'urgence et la complexité des émotions en jeu. "Don't Stand So Close to Me" est devenu l'un des plus grands succès de The Police, se hissant au sommet des classements internationaux. La chanson a également remporté un Grammy Award en 1982 pour la meilleure performance rock par un duo ou un groupe. Son impact durable en fait l'un des morceaux les plus emblématiques de la carrière du groupe.
Walking on the Moon
"Walking on the Moon" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1979, la chanson est un mélange de reggae et de rock, avec des influences de musique spatiale. Le thème de la chanson parle de l'expérience de marcher sur la lune, avec des paroles poétiques évoquant la légèreté et la liberté de l'espace. La composition de la chanson est marquée par le jeu de guitare distinctif de Andy Summers, la basse pulsante de Sting et la batterie syncopée de Stewart Copeland. La voix de Sting apporte une sensation de rêverie et de mystère à la chanson, renforçant le thème de l'exploration spatiale. "Walking on the Moon" a été un succès commercial et critique, atteignant le top 10 des charts dans de nombreux pays. La chanson est devenue un classique du rock des années 1970 et reste l'une des chansons les plus connues de The Police. Son mélange unique de sonorités reggae et rock en a fait un morceau emblématique du groupe et de l'époque.
Can't Stand Losing You
"Can't Stand Losing You" est une chanson du groupe britannique The Police. La chanson parle d'un amour perdu et de la douleur de la séparation. La composition de la chanson est caractérisée par des riffs de guitare accrocheurs et une ligne de basse entraînante. La voix distinctive de Sting ajoute une touche de mélancolie à la chanson. Sortie en 1978, "Can't Stand Losing You" est devenue l'un des plus grands succès du groupe et a contribué à leur renommée internationale.
So Lonely
"So Lonely" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1978. La chanson parle de la solitude et de l'isolement ressentis par le chanteur. La composition de la chanson est basée sur un rythme reggae avec des accents punk rock. La voix de Sting, le chanteur du groupe, apporte une intensité émotionnelle à la chanson. "So Lonely" a été un succès commercial pour The Police et a contribué à établir leur réputation en tant que groupe innovant dans le genre du rock. La chanson a depuis été reprise et remixée par de nombreux artistes, démontrant son influence durable dans le monde de la musique.
De Do Do Do, De Da Da Da
"De Do Do Do, De Da Da Da" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1980. La chanson aborde le thème de la communication et de la signification des mots. La composition de la chanson est caractérisée par un rythme entraînant et des paroles simples mais accrocheuses. Le refrain répétitif "De do do do, de da da da" souligne le message de la chanson sur l'importance des mots et de la communication authentique. "De Do Do Do, De Da Da Da" est devenu l'un des succès les plus populaires de The Police et est souvent considéré comme l'une de leurs chansons emblématiques.
King of Pain
"King of Pain" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album "Synchronicity". La chanson parle de la douleur émotionnelle et de la souffrance intérieure ressenties par le chanteur. Les paroles évoquent des sentiments de solitude, de désespoir et de perte, avec des images poétiques telles que des couteaux, des clous et des épines. La composition de la chanson est complexe, avec des arrangements musicaux riches et des harmonies vocales distinctives. La guitare de Andy Summers et la basse de Sting se complètent parfaitement, créant une atmosphère sombre et mélancolique. La batterie de Stewart Copeland apporte une énergie dynamique à la chanson, avec des rythmes complexes et des accents percussifs. "King of Pain" est devenu l'un des plus grands succès de The Police, atteignant les sommets des charts dans de nombreux pays. La chanson est souvent considérée comme l'une des meilleures de leur discographie, grâce à ses paroles poignantes et sa musique captivante.
Spirits in the Material World
"Spirits in the Material World" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1981 sur leur quatrième album "Ghost in the Machine". La chanson aborde le thème de la spiritualité et de la recherche de sens dans un monde matérialiste. Les paroles soulignent le contraste entre les désirs et les besoins matériels de l'homme moderne et son aspiration à une existence plus profonde et plus significative. La composition de la chanson est caractérisée par une rythmique entraînante, des mélodies de guitare distinctives et des percussions dynamiques. La voix distinctive de Sting apporte une dimension supplémentaire à la chanson, lui donnant une atmosphère à la fois mélancolique et énergique. "Spirits in the Material World" est devenue l'une des chansons les plus célèbres de The Police et a été saluée pour ses paroles profondes et sa musique accrocheuse. Elle a également été un succès commercial, atteignant le top 20 des charts dans de nombreux pays.
Wrapped Around Your Finger
'Wrapped Around Your Finger' est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album "Synchronicity". La chanson parle du pouvoir et de la manipulation dans une relation amoureuse, où une personne se sent piégée et contrôlée par son partenaire. La composition de la chanson est complexe, avec des rythmes de batterie intricats de Stewart Copeland, des lignes de basse distinctives de Sting et des guitares atmosphériques d'Andy Summers. La voix de Sting ajoute une dimension émotionnelle à la chanson, exprimant à la fois la vulnérabilité et la résignation. "Wrapped Around Your Finger" est devenue l'un des grands succès du groupe, et est souvent considérée comme l'une de leurs meilleures chansons.
Invisible Sun
"Invisible Sun" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1981. La chanson aborde le thème de la lutte contre la dépression et la recherche de lumière dans les moments sombres de la vie. La composition de la chanson est marquée par des mélodies mélancoliques et des paroles poignantes, soutenues par la voix distinctive du chanteur Sting. La chanson est également connue pour son utilisation de synthétiseurs et de percussions subtiles qui contribuent à créer une atmosphère sombre et introspective. "Invisible Sun" est devenu l'un des succès les plus durables du groupe et reste une chanson emblématique de la discographie de The Police.
Synchronicity II
"Synchronicity II" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983. La chanson aborde le thème de la frustration et de l'aliénation ressenties par un homme pris au piège dans une routine monotone de la vie quotidienne. La composition de la chanson est complexe, mêlant des éléments de rock, de new wave et de punk. La voix distinctive de Sting et la guitare rythmée d'Andy Summers contribuent à créer une atmosphère sombre et intense. "Synchronicity II" est l'une des chansons les plus célèbres du groupe et a été saluée par la critique pour ses paroles introspectives et sa musicalité innovante.
Next To You
"Next To You" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. La chanson parle d'un amour intense et passionné où le chanteur exprime son désir ardent d'être près de son amour. La composition de la chanson est énergique, avec des riffs de guitare rapides et une ligne de basse entraînante. La voix distinctive de Sting ajoute une profondeur émotionnelle à la chanson. "Next To You" est le premier morceau de l'album éponyme du groupe, sorti en 1978. Il est devenu l'un des premiers succès de The Police et a contribué à établir leur renommée internationale.
Bring On The Night
"Bring On The Night" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Le morceau est issu de leur deuxième album studio, "Reggatta de Blanc", sorti en 1979. La chanson parle de la nuit et de l'excitation qui l'accompagne. La composition de la chanson est caractérisée par une combinaison de reggae et de rock, typique du son distinctif de The Police. La voix intense de Sting et la guitare rythmique de Andy Summers donnent à la chanson une ambiance hypnotique et entraînante. "Bring On The Night" est devenu l'un des morceaux les plus populaires du groupe et a été salué par la critique pour son mélange unique de styles musicaux. La chanson a également été un succès commercial, atteignant les classements dans de nombreux pays à sa sortie. En résumé, "Bring On The Night" est une chanson emblématique de The Police qui allie des paroles captivantes, une composition musicale innovante et une performance vocale puissante.
The Bed's Too Big Without You
"The Bed's Too Big Without You" est une chanson du groupe britannique The Police. Elle a été écrite par Sting et est parue sur leur deuxième album, "Reggatta de Blanc", en 1979. La chanson parle du vide laissé par une personne aimée qui n'est plus là, et de la difficulté à s'adapter à cette absence. La composition de la chanson est un mélange de reggae et de new wave, caractéristique du son unique de The Police. Les guitares de Andy Summers et la batterie de Stewart Copeland créent un rythme hypnotique et entraînant, tandis que la voix de Sting ajoute une touche de mélancolie à la chanson. "The Bed's Too Big Without You" est devenue l'une des chansons les plus populaires de The Police et a été saluée par la critique pour ses paroles poignantes et sa musique accrocheuse. Elle reste un classique du groupe et est souvent considérée comme l'une de leurs meilleures chansons.
Tea In The Sahara
"Tea In The Sahara" est une chanson emblématique du groupe de rock britannique The Police. La chanson raconte l'histoire de trois jeunes femmes perdues dans le désert du Sahara qui décident de partager un dernier thé avant de mourir. La composition de la chanson est complexe, mélangeant des influences de rock, de reggae et de musique du monde. La voix unique de Sting, le chanteur principal du groupe, apporte une profondeur émotionnelle à la chanson. "Tea In The Sahara" est reconnue pour ses paroles poétiques et sa mélodie envoûtante. La chanson se distingue par ses harmonies vocales complexes et ses arrangements musicaux subtils. Elle est également saluée pour sa capacité à transporter l'auditeur dans un voyage émotionnel et spirituel à travers le désert. Sortie en 1983 sur l'album "Synchronicity", "Tea In The Sahara" est devenue l'une des chansons les plus appréciées de The Police. Elle reste une pièce maîtresse de leur répertoire et est souvent citée comme l'une des chansons les plus emblématiques de l'histoire du rock.
Driven To Tears
"Driven To Tears" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Elle est sortie en 1980 en tant que single de leur album "Zenyatta Mondatta". La chanson aborde le thème de l'injustice sociale et de l'indifférence envers les personnes dans le besoin. La composition de la chanson est caractérisée par la voix distinctive de Sting, la guitare percutante d'Andy Summers et la batterie énergique de Stewart Copeland. Les paroles poignantes décrivent le désespoir et la frustration ressentis par ceux qui sont marginalisés et ignorés par la société. "Driven To Tears" a été saluée par la critique pour son message puissant et son style musical unique. La chanson est devenue un classique du répertoire de The Police et reste l'une de leurs chansons les plus populaires à ce jour.
Every Breath You Take - Remastered 2003
"Every Breath You Take - Remastered 2003" par The Police est une chanson emblématique de leur album "Synchronicity". La chanson parle d'une obsession malsaine et possessive, avec des paroles qui expriment la surveillance constante d'une relation. La composition de la chanson est dominée par la guitare de Andy Summers et la voix distinctive de Sting. La version remasterisée de 2003 met en valeur la qualité sonore de la chanson originale, avec une production plus nette et des instruments plus clairs. "Every Breath You Take" est devenu un succès mondial et est considéré comme l'une des chansons les plus emblématiques des années 80.
Truth Hits Everybody
"Truth Hits Everybody" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. La chanson parle de la réalité et de l'honnêteté, mettant en avant l'idée que la vérité finira par toucher tout le monde. La composition de la chanson est énergique et rythmée, avec des riffs de guitare distinctifs et une ligne de basse entraînante. La voix du chanteur Sting est passionnée et expressive, ajoutant une dimension supplémentaire à la chanson. "Truth Hits Everybody" a été un succès pour The Police, se classant dans les charts à sa sortie en 1978. La chanson est devenue un classique du groupe et est toujours appréciée par les fans de rock du monde entier.
Synchronicity I
"Synchronicity I" est une chanson du groupe britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album du même nom. La chanson aborde le concept de synchronicité, une idée développée par le psychologue suisse Carl Jung selon laquelle des événements apparemment non liés peuvent se produire en même temps de manière significative. La chanson est composée d'une combinaison de sonorités rock, reggae et new wave caractéristiques du style de The Police. La voix distinctive de Sting, le chantre du groupe, et la guitare de Andy Summers créent une atmosphère hypnotique et envoûtante qui capture l'auditeur dès les premières notes. "Synchronicity I" est le premier volet d'une série de chansons sur le thème de la synchronicité qui figurent sur l'album éponyme. Cette chanson en particulier met en lumière le mystère et la magie des coïncidences qui jalonnent nos vies, invitant l'auditeur à réfléchir sur le sens profond des événements qui nous entourent.
Hole In My Life
"Hole In My Life" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1978 sur leur album "Outlandos d'Amour". La chanson parle d'un individu confronté à des choix difficiles dans sa vie, se sentant perdu et cherchant un moyen de combler le vide qu'il ressent en lui. La composition de la chanson est entraînante avec des riffs de guitare accrocheurs et la voix distinctive de Sting. "Hole In My Life" est un mélange de reggae et de rock, caractéristique du son unique de The Police. La chanson a été bien reçue par la critique et a contribué au succès commercial du groupe à l'époque.
Canary In A Coalmine
"Canary In A Coalmine" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sorti en 1980, le morceau est connu pour son mélange unique de reggae et de new wave. La chanson parle du rôle du canari dans les mines de charbon, agissant comme un avertisseur de gaz toxiques. Les paroles abordent également le thème de la surveillance et de l'alerte précoce. La composition de la chanson est dynamique, avec des rythmes entraînants et des harmonies vocales distinctives. La guitare de Andy Summers et la batterie de Stewart Copeland ajoutent une dimension rythmique intéressante à la chanson. La voix distinctive de Sting apporte une touche de mélancolie à l'ensemble. "Canary In A Coalmine" a été un succès commercial pour The Police, atteignant le top 10 des charts au Royaume-Uni. La chanson est devenue un classique du groupe et est toujours appréciée par les fans de musique rock.
Reggatta De Blanc
"Reggatta De Blanc" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1979 sur leur deuxième album du même nom. La chanson est un morceau instrumental aux influences reggae, avec des rythmes entraînants et des mélodies de guitare distinctives. Le titre signifie "régate de blanc" en français, évoquant une course en mer dans laquelle le gagnant porte un drapeau blanc. La chanson est un exemple du talent du groupe pour mélanger différents styles musicaux, alliant le rock, le reggae et le punk avec brio. "Reggatta De Blanc" est devenu l'un des morceaux emblématiques de The Police, et a contribué à cimenter leur statut de groupe incontournable des années 80. Avec ses paroles instrumentales et son énergie contagieuse, "Reggatta De Blanc" reste une des chansons les plus mémorables de The Police, et continue de ravir les fans du groupe à travers le monde.
Walking In Your Footsteps
"Walking In Your Footsteps" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album "Synchronicity". La chanson parle de l'histoire de l'humanité et de l'impact que l'homme a sur l'environnement. Les paroles évoquent les dinosaures et la façon dont l'homme suit leurs traces en détruisant la planète. La composition de la chanson est rythmée et entraînante, avec une combinaison de guitares, batterie et basse caractéristique du son distinctif de The Police. Le chanteur Sting livre une performance vocale énergique et passionnée, renforçant le message puissant de la chanson. "Walking In Your Footsteps" est devenu l'un des succès les plus populaires de The Police, et a été salué pour sa profondeur lyrique et son exploration des thèmes environnementaux. La chanson a également été récompensée par un Grammy Award.
Murder By Numbers
"Murder By Numbers" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Elle apparaît sur leur album de 1983 "Synchronicity". La chanson aborde le thème sombre du meurtre et de la manipulation psychologique. La composition de la chanson est complexe, avec des paroles énigmatiques et une instrumentation intrigante. Le rythme syncopé et les accents de guitare caractéristiques de The Police ajoutent une atmosphère sinistre à la chanson. La voix distinctive de Sting apporte une dimension supplémentaire à la performance, captivant l'auditeur avec son ton provocateur. "Murder By Numbers" est une réflexion poignante sur la nature humaine et la moralité. La chanson a été saluée pour sa profondeur et sa complexité, et reste l'une des œuvres les plus mémorables de The Police.
Roxanne - Remastered 2003
"Roxanne - Remastered 2003" est une chanson emblématique du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1978, cette chanson est devenue l'un des plus grands succès du groupe. La chanson parle d'un homme tombant amoureux d'une prostituée nommée Roxanne et essayant de la convaincre de quitter son travail. La chanson est caractérisée par son riff de guitare distinctif et son rythme entraînant. Le chanteur principal Sting apporte une passion palpable à ses paroles, renforçant le sentiment de désespoir du narrateur. "Roxanne" est un classique intemporel qui continue de captiver les auditeurs avec son mélange unique de rock, de reggae et de new wave. En 2003, la chanson a été remastérisée pour une nouvelle génération d'auditeurs, lui donnant une qualité sonore améliorée tout en préservant l'énergie brute qui a fait son succès initial.
Voices Inside My Head
"Voices Inside My Head" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Elle est sortie en 1980 sur leur troisième album, "Zenyatta Mondatta". La chanson parle des voix intérieures et des pensées qui tourbillonnent dans l'esprit de quelqu'un. La composition de la chanson est caractérisée par un rythme envoûtant et des sons de synthétiseur distinctifs. La voix de Sting, le chanteur principal du groupe, ajoute une profondeur émotionnelle à la chanson. "Voices Inside My Head" est devenue l'une des chansons les plus populaires de The Police et est souvent jouée en concert.
Peanuts
"Peanuts" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1979 sur leur deuxième album "Reggatta de Blanc". La chanson raconte l'histoire d'un homme qui se sent épuisé et dépassé par les pressions de la vie quotidienne. La composition de la chanson est caractérisée par un rythme entraînant et des riffs de guitare distinctifs. Le chanteur Sting apporte sa voix distinctive et émotionnelle à la chanson, ajoutant une dimension supplémentaire à son thème de stress et de désespoir. "Peanuts" est devenu l'un des succès les plus populaires de The Police et est toujours apprécié par les fans du groupe pour son énergie et son message poignant.
Deathwish
"Deathwish" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1980 sur leur album "Reggatta de Blanc". La chanson aborde le thème sombre de la mort imminente et des regrets associés. La composition de la chanson est caractérisée par des rythmes rapides et des riffs de guitare énergiques, créant une atmosphère intense et captivante. Le chanteur Sting livre des paroles poignantes et émotionnelles, exprimant le désespoir et la culpabilité liés à la réalisation d'un souhait de mort. "Deathwish" est un morceau puissant et mélancolique qui a marqué l'histoire de la musique rock.
When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around
La chanson "When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" par The Police est une piste de leur album de 1980 intitulé "Zenyatta Mondatta". La chanson parle de faire face aux défis du monde moderne et de trouver la force de continuer malgré tout. La composition de la chanson est un mélange de rock, de reggae et de new wave, mettant en vedette la voix distinctive de Sting et les arrangements musicaux complexes du groupe. La chanson est également connue pour ses paroles intelligentes et son message positif, encourageant les auditeurs à rester optimistes et à profiter de ce qui reste de bon dans le monde. "When The World Is Running Down, You Make The Best Of What's Still Around" est devenu un classique du catalogue de The Police et reste une chanson appréciée par les fans du groupe à ce jour.
It's Alright For You
"It's Alright For You" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1978, elle fait partie de leur deuxième album studio, intitulé "Reggatta de Blanc". La chanson parle de la pression que l'on ressent pour être conforme aux attentes des autres et de la frustration qui en découle. La composition de la chanson est typique du style de The Police, avec des riffs de guitare percutants, une basse groovy et des rythmes de batterie dynamiques. La voix distinctive de Sting apporte une touche de mélancolie au morceau, renforçant le sentiment d'aliénation exprimé dans les paroles. "It's Alright For You" a été saluée par les critiques pour son énergie et son message poignant. Elle est devenue un classique du répertoire de The Police et a été jouée lors de nombreux concerts du groupe. Cette chanson est un exemple parfait du talent du groupe pour mélanger des paroles profondes avec une musique entraînante.
Demolition Man
"Demolition Man" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sorti en 1981, ce morceau est un mélange unique de reggae, de punk et de rock qui caractérise le son distinctif du groupe. La chanson parle d'un homme mystérieux et dangereux qui est difficile à contrôler, d'où le titre "Demolition Man". La chanson est construite autour d'un riff de guitare accrocheur et d'une rythmique puissante, créant une atmosphère sombre et intense. La voix distinctive de Sting ajoute une touche supplémentaire à ce morceau emblématique. "Demolition Man" a été un succès commercial et critique, devenant l'une des chansons les plus populaires de The Police. Elle a été reprise par de nombreux artistes et a été incluse dans plusieurs bandes sonores de films. En résumé, "Demolition Man" est un morceau emblématique qui allie des influences musicales variées à des paroles intrigantes pour créer une expérience auditive inoubliable.
Message In A Bottle - Remastered 2003
"Message In A Bottle - Remastered 2003" est une chanson emblématique du groupe britannique The Police. La chanson parle d'un homme isolé sur une île déserte qui envoie un message dans une bouteille, dans l'espoir de recevoir une réponse et de trouver un moyen de sortir de sa solitude. La composition de la chanson est caractérisée par la voix distinctive de Sting, les riffs de guitare accrocheurs de Andy Summers et la batterie énergique de Stewart Copeland. La chanson est un mélange de rock et de reggae, avec des paroles poignantes et un rythme entraînant. "Message In A Bottle - Remastered 2003" est un classique intemporel qui a marqué la carrière de The Police et reste l'une de leurs chansons les plus populaires à ce jour.
Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version
"Every Breath You Take - 2003 Stereo Remastered Version" est une chanson emblématique du groupe The Police. Elle a été écrite par Sting et sortie en 1983. La chanson parle d'une relation obsessionnelle et malsaine, où le narrateur surveille chaque mouvement de son partenaire. La composition de la chanson est simple mais efficace, avec une mélodie accrocheuse et des paroles poignantes. La voix distinctive de Sting ajoute une profondeur émotionnelle à la chanson. La version remasterisée en stéréo de 2003 offre une qualité sonore améliorée, mettant en valeur tous les éléments de la chanson. "Every Breath You Take" est devenu un succès mondial et reste l'une des chansons les plus connues de The Police.
O My God
"O My God" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album "Synchronicity". La chanson aborde le thème de la religion et de la spiritualité, avec des paroles provocantes et des critiques sociales. La composition de la chanson est complexe, avec des riffs de guitare rapides et des percussions énergiques. La voix distinctive du chanteur Sting donne à la chanson une atmosphère hypnotique et puissante. "O My God" est une chanson controversée qui a suscité des débats sur sa signification et son message. Certains l'ont interprétée comme une critique de l'hypocrisie religieuse, tandis que d'autres ont loué sa profondeur et sa réflexion sur des questions existentielles. Avec son mélange unique de rock et de new wave, "O My God" reste l'une des chansons les plus marquantes de The Police.
Miss Gradenko
"Miss Gradenko" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album Synchronicity. La chanson est écrite par le batteur Stewart Copeland et est chantée par le guitariste Andy Summers. La chanson parle d'une femme mystérieuse nommée Miss Gradenko, qui semble contrôler et manipuler les hommes autour d'elle. Les paroles évoquent un sentiment de paranoïa et de méfiance envers cette femme énigmatique. La composition de la chanson est caractérisée par son rythme rapide et son riff de guitare accrocheur. La voix distinctive de Sting ajoute une touche de mystère et d'intensité à la chanson. "Miss Gradenko" est souvent considérée comme l'une des chansons les plus sombres de The Police, avec son atmosphère oppressante et ses paroles énigmatiques. Elle est devenue un classique du groupe et reste appréciée des fans de rock du monde entier.
Born In The 50's
"Born In The 50's" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1978 sur leur premier album "Outlandos d'Amour". La chanson parle de la nostalgie de l'enfance et de l'adolescence dans les années 50, avec des références à des icônes de l'époque comme James Dean et Elvis Presley. La composition de la chanson est caractérisée par un rythme entraînant et des paroles mélancoliques. La voix distinctive de Sting, le chanteur du groupe, ajoute une touche de mélancolie à la chanson. "Born In The 50's" est un morceau emblématique de The Police, qui a contribué à leur succès initial. La chanson est souvent considérée comme un classique du rock des années 70 et a été reprise par de nombreux artistes au fil des ans.
On Any Other Day
"On Any Other Day" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1978, elle fait partie de leur deuxième album, "Reggatta de Blanc". La chanson parle d'une personne qui raconte une série de malheurs qui lui arrivent dans sa vie quotidienne. Malgré les circonstances négatives, il garde une attitude positive en disant que ce genre de choses pourrait arriver n'importe quel jour. La chanson est composée de manière rythmée et énergique, avec des guitares et une batterie dynamiques. La voix distinctive de Sting ajoute une touche de mélancolie à la chanson. "On Any Other Day" est souvent considérée comme l'une des chansons les plus sombres de The Police, mais elle reste un classique du rock des années 70.
Message In A Bottle - 2003 Stereo Remastered Version
"Message In A Bottle - Version remasterisée en stéréo 2003" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Elle raconte l'histoire d'un homme qui se sent seul et isolé, lançant des messages dans des bouteilles à la mer dans l'espoir de trouver quelqu'un pour le sauver de sa solitude. La chanson est composée de guitares rythmiques accrocheuses, d'une ligne de basse distinctive et de la voix distinctive de Sting. Elle est devenue l'un des plus grands succès du groupe et est devenue un classique du rock des années 80. La version remasterisée en stéréo de 2003 ajoute une nouvelle clarté et une profondeur au son original, mettant en valeur les talents musicaux des membres du groupe.
Fall Out
"Fall Out" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Elle a été enregistrée en 1977 et est sortie en tant que single. La chanson parle de la confusion et de l'incertitude qui accompagnent une relation amoureuse qui se termine. La composition de la chanson est simple mais énergique, avec des rythmes de batterie rapides et des riffs de guitare accrocheurs. Le chanteur Sting livre une performance passionnée, exprimant la frustration et la désillusion à travers ses paroles saisissantes. "Fall Out" est devenu l'un des premiers succès du groupe et a contribué à établir leur réputation dans l'industrie musicale.
Man In A Suitcase
"Man In A Suitcase" est une chanson du groupe britannique The Police, sortie en 1979. La chanson raconte l'histoire d'un homme qui se sent piégé et isolé, comme s'il était constamment en fuite. La composition de la chanson est rythmée et énergique, avec des guitares percutantes et la voix distinctive de Sting. La chanson est un mélange de rock et de reggae, caractéristique du son unique de The Police. "Man In A Suitcase" est un morceau emblématique du groupe, et a connu un grand succès à sa sortie.
Contact
"Contact" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1978 sur leur album "Reggatta de Blanc". Cette chanson instrumentale est une fusion de reggae, de rock et de jazz, mettant en avant les compétences musicales des membres du groupe. La chanson commence par un rythme de batterie entraînant, suivi par des riffs de guitare et de basse funky. Le saxophone de Stewart Copeland ajoute une touche jazzy à la chanson, lui donnant une atmosphère dynamique et envoûtante. Le titre "Contact" évoque le thème de la communication et des interactions humaines, avec son titre suggérant un lien direct et intime entre les individus. La musique elle-même semble créer une connexion entre les musiciens et les auditeurs, invitant tout le monde à se laisser emporter par le groove. Cette chanson est un excellent exemple du talent créatif et de l'innovation musicale de The Police, qui ont su mélanger différents styles pour créer un son unique et reconnaissable. "Contact" reste l'une des pistes les plus mémorables de leur discographie, montrant leur capacité à repousser les limites de la musique rock.
Masoko Tanga
"Masoko Tanga" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1980 sur leur album "Zenyatta Mondatta". La chanson est écrite par le chanteur principal Sting et est inspirée par ses expériences lors d'un voyage en Afrique. Le titre de la chanson fait référence à une ville au Kenya, Masoko Tanga, et les paroles parlent des tensions politiques et sociales qui existent dans le pays. La chanson est rythmée et énergique, avec des sonorités reggae et punk qui sont caractéristiques du style unique de The Police. "Masoko Tanga" met en avant le talent instrumental du groupe, avec la basse distinctive de Sting, la batterie dynamique de Stewart Copeland et la guitare inventive d'Andy Summers. La chanson a été saluée par la critique pour sa fusion de genres musicaux et son message engagé. En résumé, "Masoko Tanga" est une chanson engagée et énergique qui montre la diversité musicale de The Police et leur capacité à aborder des sujets sociaux importants à travers leur musique.
Does Everyone Stare
"Does Everyone Stare" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1979 sur leur deuxième album, "Reggatta de Blanc". La chanson parle de la sensation d'être observé en permanence par les autres, et de la paranoïa qui en découle. La composition de la chanson est dominée par la guitare de Andy Summers, qui crée une atmosphère hypnotique et inquiétante. La voix de Sting ajoute une dimension émotionnelle à la chanson, exprimant à la fois la frustration et la confusion du protagoniste. La batterie de Stewart Copeland apporte une énergie supplémentaire à la chanson, avec des rythmes dynamiques et accrocheurs. "Does Everyone Stare" est un morceau emblématique de The Police, mettant en avant leur style unique mêlant rock, reggae et new wave. La chanson a été saluée par la critique pour ses paroles introspectives et sa musique captivante. Elle reste l'une des chansons les plus appréciées du groupe et a contribué à cimenter leur statut d'icônes du rock des années 80.
Mother
"Mother" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1983 sur leur album Synchronicity. La chanson parle des relations compliquées entre une mère et son enfant, et explore les sentiments de frustration et d'incompréhension qui peuvent exister dans cette dynamique familiale. La composition de la chanson est caractérisée par des rythmes syncopés et des mélodies entêtantes, typiques du style musical de The Police. La voix du chanteur Sting est poignante et expressive, renforçant l'émotion du texte. "Mother" est l'une des chansons les plus sombres de l'album Synchronicity, et elle se distingue par son atmosphère intense et mélancolique. Elle a été saluée par la critique pour sa profondeur émotionnelle et sa capacité à toucher les auditeurs au plus profond de leur être. En résumé, "Mother" est une chanson puissante et émouvante qui aborde des thèmes universels tels que l'amour, la douleur et la résilience au sein des relations familiales. Son impact émotionnel en fait l'une des pistes les plus mémorables de la discographie de The Police.
No Time This Time
"No Time This Time" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1978, cette piste est le dernier morceau de leur deuxième album, "Reggatta de Blanc". La chanson parle d'un amour perdu et de la réalisation qu'il n'y a plus de temps pour rattraper les erreurs passées. La composition de la chanson est marquée par les riffs de guitare distinctifs de Andy Summers, la basse groovy de Sting et la batterie énergique de Stewart Copeland. La voix plaintive de Sting ajoute une couche supplémentaire d'émotion à la chanson. "No Time This Time" est un morceau relativement court mais intense, avec des paroles poignantes et une instrumentation dynamique. La chanson montre le talent du groupe pour mélanger habilement le rock, le reggae et le punk dans leur musique. En résumé, "No Time This Time" est une chanson captivante qui reflète le style unique de The Police et leur capacité à transmettre des émotions profondes à travers leur musique.
Be My Girl - Sally
"Be My Girl - Sally" est une chanson du groupe de rock britannique The Police. Sortie en 1978 sur leur premier album "Outlandos d'Amour", cette chanson parle de la rivalité entre deux hommes pour gagner l'amour de la même femme, Sally. La chanson est composée de guitares énergiques, d'une basse groovy et d'une batterie dynamique, ce qui en fait un morceau entraînant et accrocheur. La voix distinctive du chanteur Sting ajoute une touche supplémentaire à cette chanson emblématique du groupe. "Be My Girl - Sally" est devenue l'une des chansons les plus populaires de The Police et est souvent considérée comme un classique du rock des années 70.
Darkness
"Darkness" est une chanson du groupe de rock britannique The Police, sortie en 1981 sur leur quatrième album studio, intitulé "Ghost in the Machine". La chanson aborde le thème de la solitude et de l'isolement, avec des paroles sombres et introspectives. La composition de la chanson est marquée par une atmosphère mélancolique, avec une ligne de basse distinctive de Sting et des harmonies vocales caractéristiques du groupe. La guitare de Andy Summers et la batterie de Stewart Copeland contribuent à créer une ambiance sombre et immersive. "Darkness" est une des chansons les plus sombres de The Police, mettant en avant le talent d'écriture de Sting et l'habileté du groupe à créer des atmosphères intenses. Elle a été saluée par la critique pour sa profondeur émotionnelle et sa sonorité unique dans le répertoire du groupe.
The Police